Рубрика предназначена для публикации рецензий на кинофильмы (сериалы, мультипликацию). Предпочтение отдаётся оригинальным материалам, написанным специально для сайта «Лаборатория фантастики». Если Вы хотите писать в данную рубрику, обратитесь к модераторам или подайте заявку.
Помните, что Ваша статья должна соответствовать нормам данной рубрики:
Опубликованная рецензия должна быть в виде текста (или, что менее желательно, — видеоролика). Голые ссылки на сторонние ресурсы недопустимы.
В приоритете обзоры фантастических фильмов, но освещение картин других жанров не возбраняется.
В начале обязательно должна быть размещена аннотация к фильму или его описание (как минимум — постер, год выпуска, страна-производитель, краткое описание сюжета), а желательно и краткая история появления картины.
Рецензия не должна быть короткой и бессодержательной, она должна содержать анализ фильма или его обсуждение.
Очень хорошо, если рецензия будет завершена итогом, выражающим личное мнение о фильме, дающим оценку с каких-либо позиций, или перечисление достоинств и недостатков картины.
Кроме того, рецензия должна быть грамотно написана (изложена) хорошим русским языком, а также не должна нарушать Регламента сайта и законов РФ.
Если Ваша рецензия является видеороликом, то в поле тэгов необходима простановка тэга «Видеорецензия».
Модераторы рубрики оставляют за собой право отказать в появлении в рубрике той или иной рецензии с объяснением причин отказа.
Калифорнийский университет. Ученые получают необычную посылку — латную рыцарскую перчатку. Эта перчатка является ключом к старинному ящичку, который хранился в архивах университета и который долго не могли открыть. Ученая описывает его как "металлический ирландский ящик 12 века". Ящик эффектно открылся. В нем оказалась голова какого-то зубастого чудища.
Вскоре чудище открыло глаза и издало дикий вопль.
Проект After Dark, компании и кинофестиваля, недорогой, но который мог бы быть интересным, но не стал. Скажем так. я видел несколько фильмов от этой компании-фестиваля — они не отличаются высоким качеством. Наверное, в силу очевидной дешевизны.
Во многих местах встретил эпитет типичная продукция Syfy Channel, и это вовсе не комплимент.
Слоган "Она проснулась через тысячу лет" — вот только никто не потрудился подумать зачем она просыпалась и какой идиот и зачем отволок голову чудовища в Америку.
Заметно, что в голове героя Хенриксена скачут огромные тараканы, но никаких обоснований выводов, к которым он пришел (все же ученый) нет. Выходит — нашел старую металлическую коробку и решил все кранты всем. И стал бегать по поместью как домомучительница "А я сошла с ума. Какая досада".
Началось интересно, но чем дальше, тем хуже. Финал спасло бы лишь одно. Ввели бы персонаж, который бы вышел и сказал "Господа, это была комедия".
Совершенно проходной проект, который и смотреть то не за что. Разве что соскучились по Ленсу Хенриксену, который прочно застолбил за собой звание "свадебного генерала всякого трэша". Тут он вещает всякую чушь с экрана компьютера, а потом появляется минут на 10 в финале.
А создавали это телевизионное безобразие люди известные. Стивен С. Миллер позже стал известным режиссером. Он утверждал, что хотел снять более жесткий и кровавый проект, но телевизионный формат внес ограничения.
Редкая возможность увидеть Тодда Хаберкорна, английский голос многих аниме.
Профессора, открывшую ящик, играет Лорен Холли, красотка, за которой гонялся Джим Керри в "Тупой и еще тупее" (после съемок они поженились).
Слоган: "Нет ничего сложнее, чем выйти на след правды"
Третья часть "фронтирной трилогии" Тейлора Шеридана (в "Сикарио" и "Любой ценой" он был сценаристом). Многие считают (и сам режиссер) считают "Реку" его режиссерским дебютом. Был еще ужастик "Гнусный" (2011), но сам режиссер предпочитает о нем не вспоминать.
Фильм основан на реальных событиях. Егерь Кори Ламберт едет в резервацию индейцев арапахо "Ветреная река" в Вайоминге, где у его тестя (он развелся с женой-индианкой) пума убила бычка. В поисках хищника он находит на окраине леса труп молодой женщины. К ее убийству пума отношения не имеет. Причем перед смертью женщина бежала по снегу босой
Заодно Кори завез сына к дедушке и бабушке. Когда-то старшая дочь Кори Эмили погибла (видимо, это и послужило причиной развода)
Расследовать присылают молоденькую девушку-агента ФБР. Она просит егеря помочь ей.
Егерь и агент распутают дело, страшное в своей обыденности.
Атмосферный криминальный фильм с великолепными пейзажам и хорошими актерами. Суровые пейзажи, люди, живущие в тяжелых условиях и Закон, словно позабывший об этих землях "на краю мира". Тут смешивается драма и почти детективная трагедия о людях и местах, которые предоставлены сами себе. Система о них почти забыла (но агент ФБР все же приехала).
Отличный дуэт Джереми Реннера и Элизабет Ольсен. По мнению американских критиков, одна из лучших ролей Реннера.
Много актеров — индейцев (и не только американских).
Оператор Бен Ричардсон делает пейзажи Вайоминга красивыми и пугающими, а ненастье (снег, ветер) полноправными персонажами фильма.
Потрясающая сцена перестрелки у трейлера нефтяников. Она получилась обыденной, реальной и именно этим пугающей.
Критики сравнивали картину с суровыми триллерами 70-х.
Одним из авторов музыки был Ник Кейв.
Это не легкий фильм. Он оставляет тяжелое впечатление и эмоционально выматывает, что следует учитывать перед просмотром.
Empire "Ветреная река" — это захватывающий, суровый триллер, который не боится быть медленным. Шеридан доказывает, что он не просто сценарист, умеющий прописывать диалоги со вкусом пороха, но и режиссер, способный заставить пейзаж говорить. Джереми Реннер выдает свою лучшую роль за годы, играя человека, который так долго смотрел в бездну, что бездна начала просить у него совета по охоте. Это кино кусает, как мороз, и оставляет послевкусие ледяной ярости".
Variety "Фильм функционирует как мрачный процедурал, встроенный в глубокую социологическую драму о забытых людях на забытых землях. Хотя сюжетная линия с агентом ФБР временами кажется натянутой, аутентичность окружения и финальная перестрелка (хаотичная и беспощадная) возвращают фильм на территорию высокого искусства. Шеридан не предлагает легких ответов, он просто показывает нам кровь на снегу и спрашивает, чья она"
ЗАПАХ ДОЖДЯ («Nowa Fantastyka» 265 (358) 7/2012). Часть 7
22. Напечатанная на стр. 12—13 статья польского журналиста Марека Гживача (Marek Grzywacz) носит название:
ОСВЕЖИТЬ ПАУКА
(Odświeżyć pająka)
Никого не нужно убеждать в том, что Кристофер Нолан изменил лицо супергеройских фильмов — победили форма мрачного триллера, отказ от кэмпа и триумфально сыгранный Хитом Леджером Джокер. Однако это лишь один из многих прорывов в истории экранизаций комиксов. После того, как первая серия фильмов о Бэтмене Джоэла Шумахера скатилась в пучину китча, эстафетную палочку подхватила студия “Marvel” с ее «Людьми Икс» Брайана Сингера и «Человеком-пауком» Сэма Рейми.
Эта молодежная, легкая и динамичная экранизация приключений Человека-паука приобрела репутацию новаторской. Сиквел превзошел это достижение, побив рекорды кассовых сборов и поднявшись в списки лучших фильмов по комиксам.
Позже ему не удалось удержать этот уровень. «Человек-паук 3» с его избытком злодеев, слабым сценарием и комическим превращением Питера Паркера под влиянием космического симбионта — танцевальные номера до сих пор помнят как нелепые недоразумения— стал болезненным, хотя и прибыльным, провалом.
Что дальше? У Голливуда есть решение: начать всё сначала.
Куда делся Сэм Рейми?
Когда в начале 2010 года “Sony Pictures” объявила о перезапуске в 2012 году франшизы, в которой Питер Паркер вернется в лицей, реакция была в основном негативной. Почему? Были сомнения по поводу желания вернуться к истокам после столь короткого перерыва после выхода последней части. А также то, что режиссуру доверили Сэму Рейми, намеревавшемуся восстановить былую славу франшизы съемкой фильма «Человек-паук 4» с тем же актёрским составом и Джоном Малковичем в роли злодея Стервятника. Более того, планировались пятая и шестая части по сценариям Джеймса Вандербильта, сценариста «Зодиака» Финчера. Обсуждалась возможность параллельной съёмки фильмов. Новость об уходе Рейми, а вместе с ним и Тоби Магуайра, игравшего главную роль, была неожиданной. Официальной причиной разрыва стало заявление режиссёра о том, что он не сможет обеспечить премьеру к лету 2012 года, сохранив при этом «творческую целостность». Рейми обвинил студию в провале третьей части и потребовал полного контроля, что завело проект в тупик – он отверг автора второй и третьей частей, Элвина Сержанта, и ему не понравился сценарий Вандербильта; он неоднократно отправлял его на доработку. Студия “Sony”, однако, не согласилась с образом злодея и настаивала на том, чтобы в фильме снялась Энн Хэтэуэй (мы увидим её в новом «Бэтмене»). Из-за подобного рода разногласий премьера в мае 2011 года была отменена. Бюджет также был серьезной проблемой: Магуайр должен был получить огромную зарплату в 50 миллионов долларов за следующие два фильма, не говоря уже о требованиях режиссера (300 миллионов долларов за весь проект). Студия хотела чего-то дешевле, чем «Человек-паук 3», который обошелся в 258 миллионов долларов. Также существовала проблема с правами на франшизу — если “Sony” не выпустит фильм о Человеке-пауке в ближайшее время, это может означать потерю прав. Это скорее предположение, но, учитывая недавнее исчерпание прав на телевизионные адаптации и продажу нерентабельных лицензий на игрушки и гаджеты может вызвать подозрения.
Смена стиля, смена караула
Остается вопрос: зачем возвращаться к истокам, которые мы уже видели? Заявления продюсеров раскрывают новое направление. Перезапуск призван исследовать человеческую сторону Питера Паркера, с акцентом на драматизм и изображение персонажа как блестящего аутсайдера. Фильм будет ближе к реальности – как в плане сюжета, так и, например, в попытках сделать акробатические трюки героя реалистичными. Звучит знакомо? Это впечатление усилилось после сообщений “Entertainment Weekly” о том, что сценарий – основанный на произведении Вандербильта, улучшенный Элвином Сержантом и Стивом Кловсом, известным по сериалу о Гарри Поттере – представляет собой мрачную, модернизированную версию истории о Человеке-пауке, сравнимую с «Бэтмен: Начало». Также появились технологические достижения, включая ставшее теперь обязательным 3D. Однако компьютерных спецэффектов будет меньше.
Очень быстро решилась проблема режиссера — им стал Марк Уэбб, создатель музыкальных видеоклипов и «500 дней любви».
На актёрский состав оказывалось значительное давление, поскольку цикл фильмов Рейми выделялся своим трио актёров — Магуайром, Кирстен Данст в роли Мэри Джейн и Джеймсом Франко в роли Гарри Осборна — и богатой галереей известных персонажей комиксов на заднем плане. Выбор актера на главную роль пробуждала сильные эмоции. Выбор пал на Эндрю Гарфилда, известного по фильму «Социальная сеть». Актёр заслужил доверие фанатов своим детским увлечением Человеком-пауком, строгими тренировками (он сам выполняет некоторые трюки) и продвижением на “Comic-Con”, где он пробрался в зал в костюме своего персонажа.
Когда было объявлено об участии в съемках талантливой рыжеволосой Эммы Стоун («Зомбиленд»), её первоначально рассматривали как новую инкарнацию Мэри Джейн Уотсон. Однако она удивила своими светлыми волосами и информацией о том, что сыграет Гвен Стейси, первую девушку Человека-паука, запомнившуюся одной из самых шокирующих смертей в истории комиксов — от рук Зелёного Гоблина.
Мы (пока еще) не увидим эту сцену на экране, потому что злодеем является Курт Коннорс, учёный, который превращается в огромного Ящера – в этой роли занят Рис Ифанс (Rhys Ifans). Он не будет однозначно злым персонажем, скорее кем-то типа Джекила и Хайда, и окажется другом отца Питера.
Трейлеры указывают на то, что фильм под названием «Удивительный Человек-паук» затронет вопрос родителей Питера, а также выявление якобы скрытой правды о происхождении его способностей. На это намекает рекламный слоган «Нерассказанная история». В актёрский состав также вошли другие известные актеры: Мартин Шин (дядя Бен),
Салли Филд (тётя Мэй)
и комик Деннис Лири (Джордж, отец Гвен).
Как обычно, увидим мы в эпизодической роли и легендарного Стэна Ли.
Новый паучий мир
Обновленный состав персонажей – это еще не все. Что бросается в глаза? Нью-Йорк стал темнее. В трейлерах показан менее красочный город, с большим количеством коричневых оттенков, холодных фильтров и ночных сцен. Более темным стал и костюм героя, наделенный сетчатой текстурой, напоминающей баскетбольный мяч, он будет выглядеть скорее как творение талантливого подростка, чем предыдущий, более гладкий костюм с металлической паутиной. Не будет искусственных мышц, и герой сохранил рост и фигуру Гарфилда. Однако другая новая особенность вызвала наибольшее количество комментариев. В этой версии Человек-паук будет стрелять паутиной из наручных устройств собственной разработки. Органически создаваемая паутина из предыдущих частей, предположительно более реалистичная, сохранилась из чернового сценария Джеймса Кэмерона. Уэбб вернулся к идее комиксов, желая продемонстрировать гениальность главного героя-подростка.
Новость о том, что Человек-паук не станет скупиться на реплики, стала поводом для радости фанатов. Вспомним, что комиксный Паук красноречив и остроумен. В версии Рейми Питер, надевая костюм, превращался в молчуна. Герой Гарфилда будет отпускать саркастические замечания именно тогда, когда надевает маску — актёр говорит, что Человек-паук, в смысле безнаказанности, проистекающей из анонимности, похож на… интернет-троллей.
Эти изменения вселяют надежду на более точную экранизацию. Изменения также затронули изображенный мир. Персонаж главного редактора “Daily Bugle” Дж. Джона Джеймсона удален, а сама газета заменена телевизионной компанией. Компания OSCORP, где работает доктор Коннорс, появится в сериале, но семья Осборнов пока будет отсутствовать.
Указанные паучьи инновации — это погоня за трендом. Как подсказывают внимательные зрители, трейлеры были созданы для того, чтобы подчеркнуть «нолановские» ассоциации -- мотивы потери родителей, выхода главного героя за рамки права, особенностей его характера и террористической modus operandi Ящера (мы помним, как действовал Джокер Леджера). Даже постеры обвиняли в схожести со стилем плакатов к «Бэтмену». Приведёт ли приспособление к ожиданиям, вызванным успехом «Возрождения Тёмного рыцаря» к плохой его копии или к чему-то новому? Это, безусловно, другой путь, чем в случае с проектами студии “Marvel”, связанными с «Мстителями». А что насчёт смены съёмочной группы? Те, кому не нравился китч Рейми или игра Магуайра, безусловно, довольны. “Sony” уверена в успехе — она анонсировала ещё одну часть франшизы, а актёры подписали контракты на несколько частей.
ЗАПАХ ДОЖДЯ («Nowa Fantastyka» 265 (358) 7/2012). Часть 5
20. Статья польского журналиста Михала Висьневского (Michał R. Wiśniewski), напечатанная на стр. 8—9, носит название:
ДЕВЯТЬ ЖИЗНЕЙ ЖЕНЩИНЫ-КОШКИ
(Dziewięć żyć kobiety-kota)
«Ночью все кошки серые», — гласит немецкая пословица. Такова и Селина Кайл (Selina Kyle), Женщина-кошка, которую невозможно втиснуть в черно-белые стереотипы комиксных добра и зла. Созданная Биллом Фингером (Bill Finger) и БОБОМ КЕЙНОМ (Bob Kane), Женщина-кошка дебютировала в первом выпуске комикса «Бэтмен» в 1940 году.
Замаскированный истребитель бандитов появился годом ранее в серии «Детективные комиксы», и его растущая популярность привела к тому, что ему дали собственный комикс и собственную галерею противников. В том же выпуске дебютировал Джокер, вдохновленный сценическим образом актера Конрада Вейдта. Аналогичной путь-дорожкой персонаж Женщины-кошки (первоначально называвшейся просто Кэт) пришел из кино, большим любителем которого был БОБ КЕЙН. Чтобы придать комиксу немного сексуальной привлекательности, КЕЙН использовал в качестве источника вдохновения образы актрис Хеди Ламарр
и Джин Харлоу.
В отличие от других противников Бэтмена, Женщина-кошка не задумывалась как абсолютно злая, например она не прибегала к убийствам. Этакий дружелюбный враг. Взломщица и воровка, которая время от времени заигрывает с Бэтменом. КЕЙН видел в кошке антипод летучей мыши и воплощение «женской натуры».
Первые кошки…
Прошлое Женщины-кошки было загадкой. Предполагалось, что она стюардесса, потерявшая память в результате авиакатастрофы. Позже выяснилось, что это была выдумка. На самом деле она ушла от своего жестокого мужа, у которого была вынуждена выкрасть свои драгоценности. Именно тогда у неё появилась склонность к кражам.
Первоначально у неё не было костюма. Поначалу она прятала лицо под маской, напоминающая голову кошки. К счастью, её быстро заменили капюшоном с кошачьими ушами, закрывавшим половину лица. Она также носила кнут, плащ и сексуальное — для того времени — платье. Этот наряд и её поведение привлекли к ней пристальное внимание цензоров из Комиксного кодекса, который возник на фоне волны моральной паники. В результате в 1954 году Женщина-кошка исчезла из комиксов и не появлялась в них двенадцать долгих лет. История оригинальной Женщины-кошки (населяющей один из многих миров вселенной DC — Землю-2) завершилась в 1970-х годах. Селина вернулась на верный путь, вышла замуж за Брюса Уэйна и родила от него дочь Хелену, которая позже стала супергероиней по имени Охотница (Huntress). Селина с Земли-2 погибла в комиксе 1977 года — после того, как злодеи шантажом заставили её снова стать Женщиной-кошкой.
Кошка в котиллаке
С момента ослабления цензуры в середине 1960-х годов (так называемый Серебряный век комиксов) появилась новая Селина. Более брутальная (ей случалось убивать своих противников) и в другом, более сексуальном, зеленом, плотно облегающем тело "кошачьем" костюме (англ. catsuit). Именно в эту эпоху родился кэмповый телесериал о Бэтмене (и сопровождающий его полнометражный фильм «Бэтмен спасает мир») с незабываемым Адамом Уэстом в главной роли. В образ Женщины-кошки вживались аж три актрисы: Джули Ньюмар (Julie Newmar),
Эрта Китт (Eartha Kitt)
и Ли Меривезер (Lee Meriwether, в фильме).
Хотя внешне эти актрисы отличались друг от друга, одевались они похоже — обтягивающий тело комбинезон, закрывающая глаза маска, и повязка на голову с кошачьими ушками для длинных волос. Как и Бэтмен, они были оснащены множеством забавных и глуповато называемых гаджетов (например, автомобилем «котиллаком»).
Своими путями
Современный образ Женщины-кошки во многом сформировался под влиянием комикса Фрэнка Миллера 1987 года «Бэтмен: Год первый», в котором Селина Кайл — живущая в трущобах проститутка-домина (любимый мотив Миллера;
в его «Возвращении Темного рыцаря» постаревшая Селина управляет эскорт-агентством) и воровка. Однажды она видит, как Бэтмен убегает от полиции. Его костюм, дающий анонимность и свободу, настолько её очаровывает, что она решает обзавестись подобным.
В комиксах конца 1980-х и начала 1990-х годов это событие рассматривалось как каноническое, хотя некоторые авторы пытались смягчить идеи Миллера — Селина должна была просто притворяться доминатрикс, чтобы собрать информацию, необходимую для ограблений. Были добавлены и другие фрагменты её трагической предыстории. Она подвергалась насилию со стороны отца-алкоголика (её мать, любительница кошек, покончила жизнь самоубийством), который в конце концов спился до смерти. Её отправили в детский дом, которым руководил садистский директор. Изголодавшись по свободе, она ускользала по ночам, прыгая с крыши на крышу, что позволило ей развить акробатические навыки. Она раскрыла махинации директора, из-за чего чуть было не погибла, когда её бросили в реку (как ненужную кошку в мешке). Она выжила, украла компрометирующие документы, деньги и сбежала. Жила на улице. Чтобы выжить, освоила боевые искусства (именно тогда она начала носить короткую стрижку). Её также тренировал… мастер ниндзя. Это была суровая школа жизни, благодаря которой она смогла справиться с Бэтманом, и не только с ним.
Она меняла союзников, как перчатки. Иногда она сотрудничала с врагами Бэтмана, иногда вставала на его сторону (в знаменитой саге «Падение рыцаря» [“Knightfall”] она отказалась помочь Бэйну после того, как он сломал Бэтмену позвоночник). Она всегда ходила собственным путями. Селина пережила космические путешествия и магическое промывание мозгов. Когда она наконец «ушла на пенсию», роль Женщины-кошки исполнила её подруга Холли Робинсон. Также в этой версии Селина родила дочь, Хелену, хотя её отцом является не Брюс.
Кошачья магия
В 1992 году на экраны кинотеатров вышел фильм Тима Бертона «Бэтмен возвращается». На этот раз противниками Бэтмена стали Пингвин (Дэнни де Вито) и Женщина-кошка (легендарная роль Мишель Пфайффер).
Бертон отошёл от комиксного оригинала, создав мрачный кукольный театр собственного воображения. Персонажи здесь — уроды и фантастические чудаки. Селина Кайл, в интерпретации Бертона, — серая секретарша, убитая своим злым боссом Максом Шреком. Воскресшая с помощью таинственной кошачьей магии, одарившей ее девятью жизнями и кошачьей натурой, показанной в почти фарсовых сценах, она отправляется мстить в оригинальном ультрасексуальном латексном комбинезоне и с кнутом в руке. Женщина-кошка заключает союз с Пингвином и заводит роман с Бэтменом: такие истории никогда не заканчиваются чем-то хорошим. Фильм имел успех. Интерес к Женщине-кошке был настолько велик, что год спустя у неё появилась собственная серия комиксов.
В 2004 году титульную роль примерила на себя Холли Берри (Halle Berry) в фильме «Женщина-кошка» (“Catwoman”). Фильм не завоевал симпатий критиков и зрителей, но интересен по нескольким причинам.
Хотя нет никаких указаний на его связь с фильмами Бертона, он развивает концепцию кошачьей магии из фильма «Бэтмен возвращается». Героиня, Пейшенс Филипс, снова оказывается скромной и застенчивой девушкой, которая умирает, потому что слишком много знает о секретах своего босса. Её также оживляет кошка, посланница египетской богини Баст. Пейшенс, как и Селина из «Бэтмен возвращается», чья фотография ненадолго появляется в фильме, становится одной из многих Женщин-кошек, которые на протяжении веков должны были научить человечество тому, что наряду с добром и злом существует и третий путь.
На четыре лапы
Также интересна судьба Женщины-кошки из нереализованного мюзикла «Бэтмен» Джима Стейнмана (автора мюзикла «Танец вампиров» и альбома «Bat out of Hell» Мита Лоуфа). Спектакль, основанный на фильме Бертона, переплетал судьбы Бэтмена и Женщины-кошки. Селина Кайл, будучи маленькой девочкой стала свидетельницей убийства родителей Брюса. Утрата таким образом невинности привела Селину к одержимостью смертью, которую она пыталась заглушить кражей дорогих безделушек, выражая это в песне, основанной на композиции «More» группы «Sisters of Mercy».
Селина Кайл также была героиней анимационных сериалов и фильмов, где её жизнь была представлена в более приукрашенном виде. К таким фильмам относится, например, довольно известная, ориентированная на взрослую аудиторию адаптация комикса «Бэтмен: Год первый», где она отвлекает внимание зрителей и врагов своим невероятным декольте. Подобным образом она вела себя в культовой игре «Батмен: Аркхам-сити» 2012 года.
Возвращение Женщины-кошки
В фильме «Возрождение Темного рыцаря» Бэтмен осматривает новый костюм и спрашивает, защитит ли он от собак (которые доставили ему неприятности во время последней операции). Люциус Фокс, поставщик этих «чудесных игрушек», шутит, что от кошек он точно защитит. Следуя этому тонкому намеку, в третьей части саги Кристофера Нолана появляется Селина Кайл, которую играет Энн Хэттауэй (Anne Hattaway). Элегантная женщина, красивая взломщица, чьи очки ночного видения издалека напоминают кошачьи уши. Все указывает на то, что она будет ближе к оригинальной Женщине-кошке, чем к извращенным интерпретациям Бертона или Миллера.
Комиксная версия Женщины-кошки, как и вся вселенная DC также подверглась перезапуску. Правда из нескольких новых выпусков комиксной серии мы узнаем о последнем воплощении Женщины-кошки весьма немногое – разве лишь то, что она вступила в интимную связь с Бэтменом, чем они и занимаются, по прежнему скрывая свои личности под масками и вызывая этим нездоровый ажиотаж среди фэнов.
На врезке:
Отвергнутая Женщина-кошка
Фильм Бертона инициировал появление (ненадолго) еще одной Женщины-кошки. Шон Янг (Sean Young, незабываемая Рэйчел из «Бегущего по лезвию») была вынуждена отказаться от роли Вики Вейл в «Бэтмене» 1989 года из-за несчастного случая.
Она так отчаянно хотела сыграть Женщину-кошку, что появилась на телевидении в самодельном костюме и умоляла Бертона дать ей эту роль. Этот инцидент никак не пошел на пользу ее карьере.
Чем интересен этот французский фильм категории "Б" — если нет в нём ни нормального сюжета, ни актеров, ни эффектных съемок?
Только одним: это попытка изобразить будущее, опираясь не на прогноз или рассуждение, но исключительно на современный "фольклор" о будущем.
Что показали:
— киберпанковский социальный кризис: работы нет или почти нет. Но рабочие места отнимают не роботы, на военных базах все так же нужны уборщицы. А потому что кризис не социальный или там технологический, а чисто экологический. И сопротивленцы — это экологические террористы, которых ждали в 1990-х, пока не стало ясно, что любители приковать себя к чему-то работают за денежку, и голову складывать не хотят;
— есть беспилотники (как бы в 2024-м стыдно снимать без них), но нет ни намека на действительно тотальную слежку в сетях или с использованием камер слежения, на работу нейронок по выявлению реальных террористов, на возможности генетического анализа. Описание террора сопротивленцев-анархистов просто калькой взято с терактов последних десятилетий двадцатого века;
— есть хакеры и прочие люди, умеющие в электронику. Их показали на уровне 1980-х. И ведь должна быть куда более сложная периферия техники, чем ноутбуки и очки виртуальной реальности? Но нет, все ограничено классическом набором из дешевых фильмов 1990-х;
— имеется виртуальная тюрьма, где узникам что-то говорят про конституционные ограничения, одновременно фактически пытают. Вполне возможно. Но прямо в эту тюрьму просачивается аватара коллеги по сопротивлению, она светит там своим лицом и её не находят до самого конца. Коллега — крутой хакер? Нет, просто очки украла... А заключенные не приняли её за "подсадную", за симулякр своей сподвижницы;
— контркультура должна жить в подполье, принимая экзотические формы. Поэтому у одного из сопротвиленцев на лбу вытатуировано русское пятибуквенное матерное слово. Видимо, для конспирации :)
— африканские и арабские мигранты уже все практически офранцузились и их манера поведения — это обычные европейский горожанин с иностранной фамилией. Ой, а вы уверены, что будет именно так? Европейский культурный котел переваривает массы людей или они десятилетиями сохраняются в своих анклавах?
— наконец, святая вера в могущество СМИ, и в том, что они широко расрпостраняют любой компромат, надо только донести до них обжигающую правду Когда данные о виртуально тюрьме слили в прессу — почти тотальное восстание, базу взяли штурмом. Кстати, дело происходит в Гренобле. В Гренобле, Карл!!! /а про Гуантанамо они слышали?/
И вообще, к создателям фильма хочется обратиться с вечной репликой:
Вы серьезно? Передираете американские фильмы категории Б, добавляете малость своей специфики — и вуаля?
А если подумать, что можно будет увидеть в Гренобле в 2039-м в случае печального развития событий, но не полного макабра? Давайте немного пофантазируем
— на современную экологию все плюнут слюной: выбросы углекислоты позволяют растениям расти все гуще, а экономический кризис сожрет все деньги на "захоронение углерода". А вот генетические модификации начинают выносить многих вперед ногами (социальные проблемы в обществе, где можно сильнопоправить или ухудшить здоровье, редактируя свой генокод или хотя бы генокод еды — роман "Заводная");
— роботизация: кто-то кричит, чтобы ему дали долю дохода от труда роботов (но его называют халявщиком); кто-то требует, чтобы его в кредит сделали киборгом или дали возможность круто работать с ИИ (опасная тема, рекомендую повесть "Всесожжение");
— кто-то станет бороться за освобождение роботизированного труда (Гермиона и домовые), но об них будут вытирать ноги.
— кто-то кричит, что эффективная борьба с Китаем/Россией/Нигерией/Бразилией/США — требует, чтобы роботы пахали только на оборону (но их обзывают буружуа-милитаристами, потому что своих доходов они не теряют);
— реальный полицеский контроль (на этот занюханый Гренобль со всеми его секретиками нужны три AGI нормальных, ну или что будет тогда вместо них ). Просто Париже кто-то взорвал атомную бомбу, потому, правительство переехало в Гренобль, потому возникли шансы для интриги государственного уровня;
— чтобы противостоять ИИ, надо опираться на другие ИИ. Если на трерритории Францими не будет "второй силы", то сопротивленцы либо уже давно замкнутся на иностранцев, либо героиня должна узнать это в процессе — и тут внешние силы могут быть любыми. Одновременно — другой характер конспиративных структур, на не 146-я версия "Резистанса";
— победа человека не в поединке с роботом, а во взятии под контроль своего робота, который одолеет другого робота в поединке (Джон Коннор — хакер боевых роботов);
— и поверх этого густой слой религиозных и этнических поротиворечий, который (сюрприз) особо из человеческого общества никуда не уходят. Другое дело, что эти противоречия на фоне развития машин все больше становятся играми детишек в песочнице.
Итого: я не рекомендую терять время на эту фигню. Но если все-таки потеряете — этот фильм буквально кричит о необходимости борьбы со штампами. Потому как если бы в этот сценарий закачали полста миллионов долларов — получилась бы чуть более зрелищная фигня...