Emiliano Morreale

Dell'ultimo Almodóvar, come di Jarmusch, si è detto che è un riepilogo dei temi dell'autore. Si dice sempre cosi, dei registi in là con gli anni, ma quello che qui colpisce è invece quanto il sessantanovenne autore madrileno quasi neghi se stesso, andando non solo oltre il proprio mondo pop ma addirittura oltre il melodramma. Storia di un regista in crisi umana prima ancora che artistica, ossessionato dal passato e preda dell'eroina, il film incasella tutti gli elementi del melò ma li prende contromano, negando le lacrime (e lo dice esplicitamente): più che la storia, dunque, è decisiva la lezione di stile, che è anche, sotto sotto, il correlativo di un protagonista ormai incapace di sentimenti. Come spesso nei registi che raccontano registi, il film è il racconto di un rimorso tanto struggente da farsi, all'affiorare dei ricordi, quasi elegia. Al fondo, il rifugio e la salvezza sembrano essere la memoria di un'infanzia popolare, in cui il cinema, la musica e gli affetti davano senso al crescere nel mondo.
Da La Repubblica, 18 maggio 2019


di Emiliano Morreale, 18 maggio 2019