Coppia aperta quasi spalancata

Una cosa la scopri vedendo Coppia aperta, quasi spalancata. Che Chiara Francini è una personalità più complessa di quello che potevi immaginare. Aggressiva, fragile, narcisista, insicura, verbosa, ombrosa, una, nessuna, centomila. E uno, nessuno e centomila è anche il film. Un puzzle, un mosaico che mescola finzione e realtà, con una predominanza di quest’ultima. 

    Tutto parte da “Coppia aperta quasi spalancata”, la pièce di Dario Fo e Franca Rame portata a teatro dalla Francini insieme ad Alessandro Federico. Vediamo riprese dello spettacolo. E vediamo le persone che commentano, dopo che si è chiuso il sipario. Coppia aperta o coppia chiusa? Duro, e non banale, lo scontro con ragazzi che hanno visto lo spettacolo, e criticano proprio il concetto di monogamia, sia chiusa che aperta. Bisogna andare oltre. Sì, ma dove, come?

    Ma in mezzo a tutto questo, c’è sempre lei. Lei, Chiara, che fa il suo ingresso dopo lo spettacolo, e catalizza l’attenzione di tutti. Bastano poche inquadrature, per mostrare quanto la personalità di Chiara sia forte, e quanto possa essere aggressiva, per l’altro, la sua sola presenza. Alessandro Federico, il coprotagonista della pièce, su un divano, solo, mentre tutti i telefonini sono per lei. 

    È brava e coraggiosa Chiara Francini a mostrare quel dèmone che la possiede, il bisogno di attirare l’attenzione su di sé. Che poi è sempre la materia prima di cui sono fatti gli attori. Ma lei sembra vivere questa dimensione anche quando si trova di fronte a sua mamma: imperdibili le scene di incontro/scontro con la madre, che non piega la testa nel confronto con la figlia famosa, che le rivendica di avere avuto più successo: “Oh, io fatturo!”. E la madre che non perde l’aplomb, e controbatte parola su parola, in fiorentino (campigiano, a essere precisi) ordinato, logico e caustico. 

Scritta da Franca Rame con la collaborazione di Dario Fo nel 1982, la commedia teatrale “Coppia aperta quasi spalancata” ha avuto grande successo in Italia e all’estero, esplorando in maniera brillante le dinamiche di una coppia in crisi: Antonia soffre per l’infedeltà del marito fedifrago il quale, per giustificare le proprie avventure extraconiugali, vuole convincerla dei benefici e della necessità di una coppia aperta. Lei all’inizio è riluttante, la prende male, ma poi riuscirà a cogliere quell’occasione per intraprendere un percorso di crescita personale e di emancipazione. Aprendosi a nuove relazioni, acquisirà maggiore indipendenza e consapevolezza di sé, minando così le certezze del marito (che si scoprirà a sua volta geloso) e facendo emergere tutte le disparità di genere e le contraddizioni insite nella sua concezione del rapporto di coppia.

Da anni Chiara Francini porta in scena questa pièce teatrale, cucendola addosso alla cifra comica e all’estro vivace che la contraddistinguono come attrice-autrice. E a partire da questa esperienza ha maturato la voglia di scrivere e interpretare un adattamento — o, per meglio dire, un ampliamento — cinematografico, con la regia di Federica Di Giacomo. Uno strano ibrido tra documentario e meta-finzione che si propone di scendere dal palco per confrontarsi direttamente col mondo esterno e con nuove forme di relazione amorosa, osservandole da vicino e al tempo stesso interrogandosi sulla propria interiorità.
In particolare, si intrecciano le linee di due triangoli: il primo ha come vertici la protagonista Francini (nel duplice ruolo di sé stessa e del personaggio di Antonia), il suo partner teatrale nella commedia Alessandro Federico, e il compagno nella vita Fredrik Lundqvist; il secondo triangolo è invece quello inscrivibile nella cosiddetta polecola, la famiglia poliamorosa dove una donna e due uomini vivono serenamente il loro ménage à trois a Ladispoli, con figlia ragazzina al seguito.