Il mostro è vivo fedele al libro e fatto a mano
di Alberto Crespi La Repubblica
Una nave imprigionata fra i ghiacci del Polo Nord. Un uomo ferito su una slitta. Un essere mostruoso e indistruttibile che fa strage fra i membri dell'equipaggio. A chi ricorda i vecchi Frankenstein con Boris Karloff o anche il mitico Frankenstein Junior di Mel Brooks questo incipit suonerà insolito, ma è esattamente così che iniziava il romanzo di Mary Shelley pubblicato nel lontano 1818.
Guillermo Del Toro, pluripremiato regista messicano, torna alla fonte primaria: il suo dottor Frankenstein è, come da titolo del libro, un "moderno Prometeo" che ruba agli dei il segreto della vita e viene poi perseguitato dalla dolente creatura che ha incautamente costruito. Del Toro firma un film "antico" anche nella confezione: nulla di digitale, al bando ogni traccia di AI, scenografie trucco ed effetti speciali fatti a mano. Prende tremendamente sul serio le implicazioni morali del romanzo, al punto che la sceneggiatura sembra scritta nel 1818, con tutte le scoperte tecnologiche del XIX e del XX secolo ancora di là da venire. Ne deriva un film visivamente sontuoso ma altrettanto verboso, pieno di pistolotti scientifico-filosofici assai ridondanti. Non aiutano gli attori: Oscar Isaac e Christoph Waltz non sembrano credere nemmeno per un minuto alle battute che pronunciano; Jacob Elordi (che per incarnare il "mostro" si è sciroppato dieci ore di trucco a ogni seduta) nel finale deve parlare come Nietzsche o Schopenhauer e fa, visibilmente, una fatica mostruosa.
Da La Repubblica, 26 ottobre 2025
di Alberto Crespi, 26 ottobre 2025