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Mar 8, 2026
Totalmente deslumbrante, porém, com um gosto amargo de "falta algo" durante quase toda a obra.
Analisando um pouco por cima (para não influenciar na minha avaliação), notei como há uma grande reclamação dos espectadores que viram Versailles no Bara original, e eu consigo entender, afinal, por mais da metade do filme, eu fiquei completamente confuso com a progressão do anime.
Analisando friamente o que foi abordado como história, muito muito MUITO pobre, transformar um anime com cerca de 40 episódios em um filme/musical de 1 hora e 50 minutos não foi uma boa ideia, na minha opinião, a obra ficou, durante boa parte do tempo, um documentário
...
romantizado da Revolução Francesa, do que uma história que se passa em tal evento.
Mesmo assim, com o material que eles tinham em mãos, era impossível fazer algo ruim, nos raros momentos onde uma história à parte da revolução estava sendo construída, você conseguia enxergar profundidade, personagens realmente vivos e realmente bem escritos, Oscar François de Jarjayes, por exemplo, mesmo não conhecendo sobre sua história fora remake, eu consigo entender o porquê ela é tratada como uma das personagens femininas mais bem escritas dos animes.
Em quesitos históricos, achei a história interessante, conheci personagens que existiram na vida real e que eu ainda não conhecia, como, por exemplo, o Conde Axel Von Fersen, e por mais que ela foi MUITO romantizada a fins de entretenimento, eu considero uma boa forma de conhecer um pouco mais da história.
Agora sobre a animação, é tudo tão cheio de brilho que chega a doer os olhos, mas que, inegavelmente, é mais um trabalho ABSURDO do estúdio Mappa, eles conseguiram captar a essência do Versailles no Bara original e a trouxe para os moldes atuais, e sobre o trabalho sonoro, seria um ultraje um musical ter músicas ruins, e eles acertaram demais, e se comentarmos sobre dublagem, também está impecável, gostei de todas as vozes, acho que encaixaram muito bem.
Rosas de Versalhes é uma obra com enorme potencial, mas que foi boicotada por uma direção ruim, talvez visando fazer um filme com o intuito de fazer o espectador ter vontade de consumir o material original, mas que na verdade, escondeu boa parte das qualidades que poderia entregar.
nota: 7
**English translation so the review doesn't get deleted!!!**
Absolutely dazzling, yet with a bitter feeling of “something missing” throughout almost the entire work.
Looking at it briefly (so as not to overly influence my evaluation), I noticed how many viewers who watched the original The Rose of Versailles complain about this version, and I can understand why. For more than half of the film, I found myself completely confused about the progression of the story.
Analyzing the narrative itself in a more objective way, I found it very, very, VERY poor. Turning an anime with around 40 episodes into a 1 hour and 50 minute movie/musical was not a good idea. In my opinion, for much of the time the work feels more like a romanticized documentary about the French Revolution rather than a story that simply takes place during that event.
Even so, with the material they had in their hands, it was almost impossible to make something truly bad. In the rare moments when a story separate from the revolution was being developed, you could see depth, truly alive characters, and genuinely well-written personalities. Oscar François de Jarjayes, for example—even without knowing her story outside this remake—I can understand why she’s considered one of the best-written female characters in anime.
In historical terms, I found the story interesting. I got to know characters who existed in real life and whom I didn’t previously know about, such as Axel von Fersen. And even though the story is VERY romanticized for entertainment purposes, I still think it’s a good way to learn a bit more about history.
As for the animation, everything is so full of sparkle that it almost hurts your eyes—but undeniably, it’s another ABSURDLY good job from MAPPA. They managed to capture the essence of the original Versailles no Bara and bring it into a modern style. Regarding the music, it would be outrageous for a musical to have bad songs, and they absolutely nailed it. If we talk about the voice acting, it’s also impeccable—I liked all the voices, and I think they fit the characters very well.
The Rose of Versailles is a work with enormous potential that was unfortunately held back by poor direction—perhaps aiming to create a film that would make viewers want to consume the original material, but which ended up hiding many of the qualities it could have delivered.
Reviewer’s Rating: 7
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Mar 7, 2026
Eu não posso dizer que "não era esperado" porque eu já vi esperando por um TrashRom, mas esse anime conseguiu ser horrível até para os padrões de TrashRoms, um verdadeiro desrespeito com o espectador e com a indústria.
Personagens sem vida, clichês batidos, um sentimento de estarem tentando me fazer de otário durante todo o anime e, para fechar com "chave de ouro", uma animação totalmente vergonhosa que chegou a usar IA em certos trechos da história.
Não existe absolutamente nenhum motivo para você assistir esse anime, não tem nada que ele te entrega que você não consegue experienciar de maneira melhor em qualquer outro trashrom minimamente
...
mais decente no mercado, sorte minha que o anime provavelmente é fechado em 12 episodios, porque eu não me lembro de me sentir tão desrespeitado como espectador em qualquer outra obra quanto nesse anime.
Eu não dei 1 pelo fato de ainda ter conseguido me tirar algumas risadas em raros momentos de comédia bons, ou pela própria malfeitisse do anime, Mechanical Marie é uma verdadeira PERDA DE TEMPO
nota: 2
**English translation so the review doesn't get deleted!!!**
I can’t say it was “unexpected” because I already went into it expecting a trashy romance, but this anime managed to be awful even by the standards of TrashRoms—a true disrespect to both the audience and the industry.
Lifeless characters, overused clichés, a constant feeling that the show was trying to make a fool out of me the entire time, and to top it all off with a “golden key,” a completely shameful animation that even used AI in certain parts of the story.
There is absolutely no reason for you to watch this anime. There’s nothing it offers that you couldn’t experience in a much better way with any other halfway decent trashy romance out there. Luckily for me, the anime is probably only 12 episodes long, because I don’t remember ever feeling so disrespected as a viewer by any other work as I did with this one.
I didn’t give it a 1 because it still managed to get a few laughs out of me in some rare good comedy moments—or even from how poorly made it is. Mechanical Marie is a true WASTE OF TIME.
Score: 2
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Feb 27, 2026
Ainda no embalo de "Animes Experimentais", decidi assistir a esse anime logo após terminar Prism Rondo, e este anime aborda uma nova perspectiva da arte.
Blue Period mostra de maneira material e subjetiva as dificuldades que as pessoas do mundo artistico enfrentam, utilizando como ponto principal um protagonista tão bem construído que fez com que a minha identificação com ele me pudesse desfrutar ainda mais do anime.
Yatora Yaguchi, um jovem colegial que conviveu boa parte da vida que conviveu com o sentimento de estar sendo superestimado pelas pessoas ao seu redor, se escondendo atrás de uma casca social, porém, que por dentro, o sentimento de vazio
...
consumia seu corpo e alma, um conceito de personagem que eu achei simplesmente genial, em um mar de protagonistas "subestimados" ou protagonistas perfeitos, Yaguchi nada contra a maré, gerando um dos personagens mais humanos que eu já vi em qualquer anime.
Ver ele em busca de um propósito, "enfrentando" artistas que, segundo o próprio, eram muito superiores a ele, me fez refletir sobre o que realmente é talento e como o trabalho árduo e continuo é capaz de fazer limites, impostos pelo próprio artista, serem superados.
Analisando o trabalho audiovisual, é bonito à perspectiva de sua proposta, as pinturas, que são a alma do anime, são muito bem trabalhadas, e fazem com que o espectador consiga ter uma visão mais concreta de cada personagem, afinal, cada personagem possui sua própria característica, convicções e ideais para se expressarem através da pintura, e isso é um charme que entra bastante a favor do anime.
A minha critica principal ao anime é, senti falta de polimento em desenvolvimentos dos personagens, fiquei com a sensação que muitos deles pareciam que estavam a beira de uma explosão sentimental, prestes a mostrarem ao mundo sua verdadeira essência de demonstrar o porquê de serem personagens bem construídos, mas que na hora do "vamos ver" o anime arrega te tentar fazer algo maior em ousado, a forma que foi abordada, por exemplo, as histórias de vida da Kuwana e principalmente do Ryuji, me deixaram incomodado por terem sido "conservadoras" demais
Minha avaliação final para Blue Period é, com certeza vale a pena, para pessoas como eu, que tiveram que conviver com um peso similar ao que o Yatora conviveu, ver sua evolução ao decorrer da história, tanto artistica tanto pessoal, é algo que pode até tocar no interior, definitivamente um anime que foi fiel a todo momento ao que queria propor, e conseguiu executar de maneira satisfatória, infelizmente não há previsão para uma segunda temporada, entãoestou bem tentado a começar a ler o mangá
nota: 8
**English translation so the review doesn't get deleted!!!**
Still riding the wave of “experimental anime,” I decided to watch Blue Period right after finishing Prism Rondo, and this anime explores a new perspective on art.
*Blue Period* portrays, in both a concrete and subjective way, the difficulties people in the art world face, with a protagonist so well constructed that my identification with him allowed me to enjoy the anime even more.
Yatora Yaguchi is a high school student who spent much of his life feeling like he was being overestimated by the people around him, hiding behind a social shell while, internally, a sense of emptiness consumed his body and soul. I found this character concept simply brilliant. In a sea of “underrated” protagonists or perfect protagonists, Yaguchi swims against the current, creating one of the most human characters I’ve ever seen in any anime.
Watching him search for a purpose, “facing” artists who, in his own words, were far superior to him, made me reflect on what talent really is and how hard, continuous work can overcome limits imposed by the artist themselves.
Analyzing the audiovisual side, it is beautiful within the scope of its proposal. The paintings—which are the soul of the anime—are very well crafted and allow the viewer to gain a more concrete understanding of each character. After all, every character has their own traits, convictions, and ideals that they express through painting, and that is a charm that strongly works in the anime’s favor.
My main criticism is that I felt a lack of polish in the characters’ development. I often had the impression that many of them were on the verge of an emotional explosion, ready to reveal their true essence and show why they were such well-constructed characters—but when the decisive moment came, the anime held back from attempting something bolder. The way certain backstories were handled—especially that of Ryuji Ayukawa—felt too “conservative” to me.
My final evaluation of *Blue Period* is that it is definitely worth watching. For people like me, who have lived with a burden similar to what Yatora carries, seeing his evolution throughout the story—both artistically and personally—can truly be moving. It’s definitely an anime that stayed faithful at all times to what it set out to do and executed it in a satisfying way.
Unfortunately, there’s no forecast for a second season, so I’m very tempted to start reading the manga.
**Score: 8**
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Feb 25, 2026
Assim como o anime abordou ao decorrer de toda a sua construção, farei esta review de maneira que faça jus a Obra de Arte audiovisual, que é Prism Rondo.
Assim como uma pintura, a obra pincela a sua história em tons intensos de azul e amarelo, em um equilíbrio perfeito entre a melancolia e a alegria que juntas criam uma cor que se destaca no mar de obras de romance que se vê mundo a fora.
Assim como um pincel, a sua história forma desenhos que mexem com o nosso interior, onde cada pincelada consegue transmitir algo, no mesmo painel, sentimos tristeza, emocionamos, ficamos boquiabertos, sorrimos, rimos
...
e dentre muitos outros sentimentos que somos incapazes de conceber em palavras, porém, possíveis de serem sentidos, mas mesmo sendo o melhor artista do mundo com as melhores ideias, um quadro jamais conseguirá transmitir a sua mensagem se utilizado cores e tons que não sejam capazes de transmitir o amor transbordando do artista com o seu pincel, e a tinta, representada pela parte audiovisual da obra, permitiu com que a mensagem tenha sido passada, de maneira que, em cada detalhe que você percebe, a tela fica ainda mais impressionante, mesmo a olhos de uma pessoa que não entende nada de arte.
Este anime conseguiu me fazer algo que eu nunca havia sentido antes, me emocionar vendo arte, e eu acho que isso não tem preço, Prism Rondo é mais que um anime, é o resultado de uma relação harmoniosa entre "Pincel e Tinta" que resulta em uma verdadeira obra de arte em qualquer sentido que essa definição pode passar, conseguindo construir um equilíbrio perfeito entre, os que eu considero, os 3 pilares de qualquer obra, trabalho visual, trabalho musical/ambientação e história geral.
Minha nota não poderia ser nada abaixo de 10, que grata surpresa foi este anime!
**English translation so the review doesn't get deleted!!!**
Just as the anime approached things throughout its entire construction, I will write this review in a way that does justice to the audiovisual work of art that is Prism Rondo.
Like a painting, the work brushes its story in intense shades of blue and yellow, in a perfect balance between melancholy and joy that together create a color that stands out in the vast sea of romance works seen around the world.
Like a paintbrush, its story forms images that stir something deep inside us, where every stroke conveys something. On the same canvas, we feel sadness, we are moved, we are left speechless, we smile, we laugh, and experience many other emotions that we are incapable of putting into words, yet fully capable of feeling. But even if you are the greatest artist in the world with the best ideas, a painting can never convey its message if the colors and tones are not capable of expressing the love overflowing from the artist through their brush. And the paint—represented by the audiovisual aspects of the work—allowed that message to be delivered in such a way that with every detail you notice, the canvas becomes even more impressive, even to someone who knows nothing about art.
This anime made me feel something I had never experienced before—it moved me emotionally through art—and I think that’s priceless. Prism Rondo is more than an anime; it is the result of a harmonious relationship between “brush and paint,” creating a true work of art in every sense that definition can hold, achieving a perfect balance between what I consider the three pillars of any work: visual presentation, music/atmosphere, and overall storytelling.
My score couldn’t be anything less than a 10. What a wonderful surprise this anime was!
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Feb 7, 2026
Durante esse anime, eu gostei muito de brincar com a piada
"O criador do anime deve ter passado mais ou menos por isso
-hey, quero fazer um anime shounen
-desculpe, mas só temos vagas para fazer anime de romance
-sem problemas"
Chunibyo é uma ótima obra para demonstrar como "Se todas as pessoas fossem iguais, o mundo seria um lugar mais cinza", acho que a minha única ressalva que eu tenho desse anime é a progressão nos primeiros 8 episódios, que eu achei lenta e levemente entediante (falando na história principal claro, esse anime foi sempre bastante engraçadinho de se ver), mas nada que me incomodasse o suficiente para eu
...
não gostar do anime.
Valeu a experiência, animado para as próximas temporadas, apesar de não saber como será possível desenvolver mais a história, pq pra mim, fechou direitinho em 12 episodios
nota: 8
**English translation so the review doesn't get deleted!!!**
During this anime, I really enjoyed joking around with the idea that
“The creator of this anime must have gone through something like this:
— hey, I want to make a shounen anime
— sorry, but we only have openings for romance anime
— no problem.”
Chuunibyou is a great work that shows how “if everyone were the same, the world would be a much grayer place.” I think my only real complaint about this anime is the pacing of the first 8 episodes, which I found slow and slightly boring (talking about the main plot, of course—this anime was always pretty funny to watch). Still, it was nothing that bothered me enough to stop enjoying the show.
Overall, the experience was worth it. I’m excited for the next seasons, even though I’m not really sure how they’ll be able to develop the story further, since for me it already wrapped up nicely in 12 episodes.
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Jan 18, 2026
Tá, essa é certamente uma das reviews mais difíceis que eu vou escrever, preciso tomar muito cuidado com as palavras para não parecer que eu gostei do anime.
School Days é a pior coisa que eu já vi como "anime enjoyer", mas isso não é necessariamente ruim.
Qualquer obra tem como objetivo claro marcar o espectador de alguma maneira, e a forma que School Days fez isso foi através do achaque, de perturbar quem está assistindo, e School Days ao que se propõe, realmente consegue cumprir esse objetivo.
Precisamos diferenciar um anime realmente ruim, de um anime que "se propõe a ser ruim", porque eu nenhum momento, ao
...
meu viés, esse anime tenta ser um anime de romance comum, e ele cria personagens que, de certa forma, a gente cria sentimento por eles, mesmo que esse sentimento seja o mais puro e flamejante ódio, principalmente pelo protagonista Makoto Itou.
A evolução dele, de um moleque que demonstrava ser realmente uma boa pessoa, que se importava com as pessoas ao seu redor, se tornou, devido a luxuria, uma pessoa egoísta, manipuladora, movido de maneira quase que primitiva somente a caminhos que levariam ele a fazer a maior quantidade de sexo possível, mesmo que seja dolorido dizer isso, é inegável que ele foi um personagem bem escrito, mesmo que essa escrita teve como finalidade a gente criar um ódio mortal por esse anime, e eu poderia falar isso de qualquer uma das outras 2 personagens principais, a Kotonoha e a Sekai. (bônus: Eu assisti esse anime já sabendo de toda a história, e mesmo assim, ele conseguiu me deixar desconfortável nas partes que se propõem a serem, só uma história muito bem escrita teria essa capacidade de causar o mesmo impacto para alguém que já possuía noção do que viria a ser mostrado no anime)
Mas, mesmo sendo MUITO legal na review, é inegável que esse anime é falho em diversos aspectos, como em certos pontos da história (principalmente na reta final onde ele fica com todo mundo) o anime perde completamente a noção de sua própria história, onde do mais absoluto nada, toda garota ansiava para ter relações com o Makoto, e em termos técnicos, a animação é bem medíocre, mesmo para 2007, porém, na questão musical, vou dar o braço a torcer, são realmente boas, e encaixam com o sentimento que o telespectador esta sentindo na cena.
School Days é um anime que permite fazer paralelo com outra obra de proposta similar, Doki Doki: Literature Club, onde (se você não conhece a história), entra esperando ser mais um romance bobo, e sai com uma obra que dificilmente esquecerá, e é ainda mais curioso quando a gente para pra pensar que o anime veio de uma visual novel, e que os criadores tiveram o culhão e a coragem de escolher o "Bad Ending" como a versão adaptada, me faz chegar a conclusão que é, de fato, uma obra única, e que seus status de "clássico cult" (mesmo que seja na forma de kusoanime) seja justificável (ainda fico embasbacado como tem um canal de TV que fez maratona de School Days no Natal), e que o seu legado de ser o "Pior Anime de Todos os Tempos" seja algo que provavelmente será jamais superado, então eu deixo o questionamento neste final de review, Ele é realmente ruim se olhar por essa ótica?
Nota: 7
**English translation so the review doesn't get deleted!!!**
Alright, this is definitely one of the hardest reviews I’m ever going to write. I need to be very careful with my wording so it doesn’t sound like I actually liked the anime.
School Days is the worst thing I’ve ever watched as an “anime enjoyer,” but that isn’t necessarily a bad thing.
Every work of fiction has a clear goal of leaving some kind of mark on the viewer, and the way School Days does that is through harassment of the senses—by disturbing and unsettling whoever is watching. And when it comes to what it sets out to do, School Days truly succeeds.
We need to differentiate a genuinely bad anime from an anime that “sets out to be bad,” because, in my view, at no point does this show try to be a normal romance anime. Instead, it creates characters that, in a way, we develop feelings for—even if that feeling is pure, burning hatred, especially toward the protagonist, Makoto Itou.
His development, from a boy who initially seemed to be a genuinely good person, someone who cared about the people around him, into—due to lust—an egotistical, manipulative individual driven in an almost primitive way solely toward paths that would allow him to have as much sex as possible, is hard to describe, but undeniable. As painful as it is to say, he is a well-written character, even if that writing’s main purpose is to make us develop a mortal hatred for him and for this anime. And I could say the same about the other two main characters, Kotonoha and Sekai.
(Bonus: I watched this anime already knowing the entire story, and even so, it still managed to make me uncomfortable in the parts that are meant to do exactly that. Only a very well-written story would be capable of having the same impact on someone who already knew what was coming.)
That said, even being VERY generous in this review, it’s undeniable that this anime is flawed in many aspects. In certain parts of the story—especially in the final stretch, where Makoto ends up with everyone—the anime completely loses track of its own narrative, to the point where, out of absolutely nowhere, every girl suddenly longs to be with him. In technical terms, the animation is quite mediocre, even for 2007. However, when it comes to the music, I’ll give credit where it’s due: the tracks are genuinely good and fit perfectly with the emotions the viewer is feeling in each scene.
School Days is an anime that invites comparison with another work that has a similar premise, Doki Doki Literature Club, where (if you don’t know the story) you go in expecting just another silly romance and come out with something you’ll hardly ever forget. It’s even more interesting when you stop to think that the anime originated from a visual novel, and that the creators had the guts and courage to choose the “Bad Ending” as the adapted version. That leads me to the conclusion that it truly is a unique work, and that its status as a “cult classic” (even if in the form of a kusoanime) is justified. I’m still baffled that there’s even a TV channel that once aired a School Days marathon on Christmas. Its legacy as the “Worst Anime of All Time” is something that will probably never be surpassed.
So I leave this question at the end of the review: viewed from this perspective, is it really bad?
Score: 7
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Jan 16, 2026
Makeine entra naquela categoria de "Animes Romances onde o Principal não é o Romance" (ou ao menos o romance que seria considerado o principal não é o foco), e para animes nesse estilo, é fundamental um bom storytelling e desenvolvimento de personagem, e Makeine atinge esse objetivo de maneira magistral.
Possuindo a limitação de ser um anime de romance "puro", a obra consegue extrair o máximo do que uma história desse tipo pode proporcionar, e o verdadeiro charme de Too Many Losing Heroines é você se interessar pelas histórias e desventuras que acontecem entre as personagens (Deus tenha piedade do protagonista, o coitado só sofre)
...
mais do que pelo "romance", em quem o protagonista vai ficar no final e etc.
Termos tecnicos, nada a declarar, no gênero de romance, talvez seja a abertura mais linda que eu já vi ao lado de Blue Box, a música nem se fala, sentia um pesar muito grande ao pular, por estar muito animado com o desenrolar da história, e sobre a animação, a A-1 Studios caprichou MUITO, o que já é "especialidade da casa" de certa maneira.
Makeine: Too Many Losing Heroines é, de verdade, um ótimo ponto de partida para quem gostaria de se interessar pelo gênero de romance, com comédia e momentos sérios perfeitamente equilibrados aos momentos certos, que juntos, montam uma história satisfatória do inicio ao fim.
nota: 9
**English translation so the review doesn't get deleted!!!**
Makeine falls into that category of “romance anime where the main focus isn’t actually the romance” (or at least the romance that would be considered the main one isn’t the focus). For anime like this, strong storytelling and solid character development are essential, and Makeine achieves that goal masterfully.
Despite the limitation of being a “pure” romance anime, the series manages to extract the maximum potential from what this type of story can offer. The true charm of Too Many Losing Heroines lies in becoming invested in the stories and misadventures that unfold between the characters (may God have mercy on the protagonist—the poor guy only suffers), more than in the “romance” itself, such as who the protagonist will end up with in the end, and so on.
In technical terms, there’s nothing to complain about. Within the romance genre, it might be one of the most beautiful openings I’ve ever seen, alongside Blue Box. The song goes without saying—I always felt a bit of regret when skipping it, even when I was eager to see how the story would unfold. As for the animation, A-1 Pictures put in a LOT of effort, which is, in a way, already their “house specialty.”
Makeine: Too Many Heroines is genuinely a great starting point for anyone who wants to get into the romance genre, with comedy and serious moments perfectly balanced at just the right times, coming together to create a satisfying story from beginning to end.
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Jan 10, 2026
Terrível, perda de tempo e decepcionante, é o que me definiu assistindo essa obra
A trama que foi construída "no presente", são absolutamente insuportáveis, chega a ser bizarro como todas as cenas onde é entre o protagonista (carisma de uma maçaneta) e a Siestra são as únicas partes boas do anime, sendo que SÃO SÓ FLASHBACKS, já não sou o maior fã da ideia de matar a personagem principal no primeiro episodio do anime, e com esse não é diferente, e ainda de maneira muito mal executada.
Minha frustração com essa obra foi o que me fez dropar, só não foi nota mínima porque são 1 pontos
...
pelas cenas da Siestra viva, e 1 ponto pela abertura, que eu gosto bastante, e 3 pela animação, que não vou negar, é realmente boa, apesar de não ser um espetáculo, por exemplo, Charlotte, um anime de 2015, considero ter uma animação mais bonita.
**English translation so the review doesn't get deleted!!!**
Terrible, a waste of time, and disappointing — that’s how I felt while watching this work.
The plot that is built in the “present” is absolutely unbearable. It’s almost bizarre how every scene involving the protagonist (who has the charisma of a doorknob) and Siesta is the only good part of the anime — and they’re ALL flashbacks. I’m already not a big fan of the idea of killing off the main character in the very first episode of an anime, and this one is no exception, especially because it’s done in a very poorly executed way.
My frustration with this series is what ultimately made me drop it. It didn’t get the minimum score only because I gave 1 point for the scenes with Siesta alive, 1 point for the opening (which I like quite a lot), and 3 points for the animation, which I won’t deny is actually good, even if it’s not spectacular. For example, Charlotte, an anime from 2015, has animation that I consider more visually appealing.
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Jan 10, 2026
Avisando de antemão que essa é uma das poucas reviews sem spoiler que eu vou postar, porque eu quero focar totalmente no meu sentimento assistindo essa obra.
O que falar do anime que provavelmente se tornou o meu favorito de todos os tempos? É engraçado pensar que eu comecei a ver esse anime sem se importar muito "ah, deve ser só um anime legalzinho, nada demais" era literalmente isso que eu pensava até mais ou menos o episodio 4.
Mas a partir deste momento, o anime teve uma reviravolta que me deixou simplesmente boquiaberto, e simplesmente ficou IMPOSSIVEL de parar de assistir, a reta final eu emendei
...
tudo de uma vez, porque o anime simplesmente não dá brecha emocional para você "ver depois".
E o final foi um baque gigantesco, poderia falar com tranquilidade que, apesar de muita gente reclamar, eu acho que não poderia terminar de jeito melhor, e foi um dos finais de anime que mais me tocaram em toda a minha vida, se não for o que mais me tocou.
De resto, animação é estupidamente bonita pra época. Gente, esse anime é de 2015, e em muitos momentos eu posso usar o critério "Anime onde se eu tirar print de qualquer momento, vira um baita wallpaper", e sobre as músicas, desde as OSTs de ambientação, até as músicas da banda Zhiend, acho que foi a melhor que eu já ouvi em um anime onde o foco não é música.
Charlotte definitivamente um anime à frente de seu próprio tempo, e que acho que será uma experiência que jamais viverei de novo com qualquer outro anime, e pode até ser "emocionado" da minha parte colocar ele como meu anime favorito, mas este anime trouxe um mix de sentimentos em mim que jamais experienciei em qualquer outro anime, eu ri muito, me emocionei muito, fiquei muito chocado, muito apreensivo e etc.
Para um anime que eu vi inicialmente para "tapar buraco", digamos que até que eu gostei um pouco dele, né rsrs.
Nota: O primeiro no pódium dentre os animes que eu já dei nota 10.
**English translation so the review doesn't get deleted!!!**
Just to say upfront, this is one of the few spoiler-free reviews I’ll be posting, because I want to focus entirely on how I felt while watching this work.
What can I say about the anime that has probably become my favorite of all time? It’s funny to think that I started watching it without much expectation at all—“ah, it’s probably just a nice little anime, nothing special.” That was literally what I thought until around episode 4.
From that point on, however, the anime took a turn that left me completely speechless, and it became simply IMPOSSIBLE to stop watching. I binge-watched the final stretch all at once, because the anime gives you absolutely no emotional room to “watch it later.”
And the ending hit like a truck. I can confidently say that, despite many people complaining about it, I don’t think it could have ended in a better way. It was one of the anime endings that affected me the most in my entire life—if not the one that affected me the most.
As for everything else, the animation is ridiculously beautiful for its time. Guys, this anime is from 2015, and in many moments it easily fits the category of “an anime where you can take a screenshot at any moment and it becomes an amazing wallpaper.” Regarding the music, from the ambient OSTs to the songs by the band ZHIEND, I honestly think it’s the best soundtrack I’ve ever heard in an anime where music isn’t the main focus.
Charlotte is definitely an anime ahead of its time, and I believe it will be an experience I’ll never have again with any other anime. It might even be a bit “overly emotional” of me to call it my favorite anime, but this show brought out a mix of feelings in me that I’ve never experienced with any other anime—I laughed a lot, I cried a lot, I was deeply shocked, extremely tense, and so on.
For an anime I initially watched just to “kill time,” I’d say I ended up liking it quite a bit, right? lol
Score: First place on the podium among all the anime I’ve ever given a 10.
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Jan 9, 2026
Persona 3 Midsummer Knight's Dream individualmente não trabalha muito bem, mas considerando ele junto dos outros 3, se torna uma boa sequência, porém, na minha opinião, não chega a ser do nível do primeiro.
O que puxou a nota para 9 foi o início do filme, que pareceu ser em certas partes apressado, chegando a pular diálogos importantes para quem jogou o jogo, e se o primeiro filme pode ter causado problemas de compreensão para quem não está por dentro da obra, essa crítica vem ainda mais acentuada no segundo filme, sendo considerado por mim, o pior dentre a quadrilogia.
Porém, não é nem de longe um
...
filme ruim, possuindo pontos muito positivos, como por exemplo, aprofundar certos assuntos que passaram batido no jogo, como a morte da mãe do Amada, o uso de drogas do Shinjiro e a relação entre o protagonista Makoto Yuki com a Aigis (que inclusive, melhor coisa da quadrilogia foi canonizar o ship Aikoto)
Falando no geral, o filme continua com um padrão altíssimo de animação (principalmente pra época), gosto principalmente de como eles conseguiram encaixar o 3D no anime, não dando nenhuma sensação de estranheza e passando despercebido por boa parte das pessoas, com relação a música, absolutamente nada a reclamar, admito ter arrepiado quando tocou " When the Moon's Reaching Out Stars", mas as músicas originais do filme são igualmente impactantes, como já citei em uma review do filme anterior, a Atlus nunca decepcionou no quesito música
Persona 3 Midsummer Knight's Dream se fossemos fazer um paralelo com o futebol, ele seria o jogador "Operario da Bola", individualmente é um filme comum, porém, quando adicionado aos outros 3, ele se torna uma grande experiencia que vale a pena prestigiar
nota: 9
**English translation so the review doesn't get deleted!!!**
Persona 3: Midsummer Knight’s Dream doesn’t work very well on its own, but when considered together with the other three movies, it becomes a solid sequence. Even so, in my opinion, it doesn’t quite reach the level of the first film.
What brought the score down to a 9 was the beginning of the movie, which felt rushed in certain parts, even skipping important dialogues for those who played the game. And if the first movie may have caused comprehension issues for viewers who aren’t familiar with the original work, this criticism is even more pronounced in the second film, which I personally consider the weakest of the quadrilogy.
That said, it is far from being a bad movie. It has many very positive aspects, such as deepening certain topics that were glossed over in the game, like Amada’s mother’s death, Shinjiro’s drug use, and the relationship between the protagonist Makoto Yuki and Aigis (which, by the way, the best thing about the quadrilogy was canonizing the Aikoto ship).
Overall, the film maintains an extremely high animation standard (especially for its time). I particularly like how they managed to integrate 3D into the anime without causing any sense of awkwardness, making it go unnoticed by most viewers. As for the music, there is absolutely nothing to complain about. I admit I got chills when “When the Moon’s Reaching Out Stars” played, but the movie’s original tracks are just as impactful. As I already mentioned in a review of the previous film, Atlus never disappoints when it comes to music.
If we were to make a football (soccer) analogy, Persona 3: Midsummer Knight’s Dream would be the “hard-working player.” On its own, it’s a fairly standard movie, but when added to the other three, it becomes a great experience well worth checking out.
Score: 9
Reviewer’s Rating: 9
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