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The Brutalist

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The Brutalist
Description de l'image The Brutalist.png.
Réalisation Brady Corbet
Scénario Brady Corbet
Mona Fastvold
Musique Daniel Blumberg
Acteurs principaux
Sociétés de production Andrew Lauren Productions
Brookstreet Pictures
Killer Films
Three Six Zero Group
Intake Films
Proton Cinema
Pays de production Drapeau des États-Unis États-Unis
Drapeau du Royaume-Uni Royaume-Uni
Drapeau de la Hongrie Hongrie
Genre drame
Durée 215 minutes
Sortie 2024

Pour plus de détails, voir Fiche technique et Distribution.

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The Brutalist est un drame américano-britannico-hongrois co-écrit et réalisé par Brady Corbet, sorti en 2024.

Le film reçoit plus de 110 prix pour plus de 310 nominations[1] et est classé comme étant l'un des dix meilleurs films de 2024 par l’American Film Institute.

Synopsis

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Outre l'ouverture (qui se clot avec le générique de début), le film est divisé en deux parties et un épilogue, identifiés à l'écran par des titres qui sont, en version originale : Part 1: The Enigma of Arrival (1947-1952), Part 2: The Hard Core of Beauty (1953-1960) et Epilogue: The First Architecture Biennale (1980). Le synopsis qui suit reprend les traductions françaises indiquées dans les sous-titres.

Ouverture

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László Tóth, survivant juif hongrois de l'Holocauste, séparé de force de son épouse et de sa nièce orpheline après avoir été envoyé au camp de concentration de Buchenwald, émigre aux États-Unis. Alors que son navire entre dans le port de New York, il aperçoit la statue de la Liberté. Architecte formé au Bauhaus, László se rend en bus à Philadelphie, où il reste avec son cousin Attila et l'épouse catholique de celui-ci, Audrey, pendant qu'il cherche du travail. Tout juste arrivé, Attila accueille László en lui révèlant que son épouse Erzsébet et sa nièce Zsófia sont toujours en vie, mais coincées en Europe en raison de la mauvaise santé d'Erzsébet.

Partie 1 : L'Énigme de l'arrivée (1947-1952)

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En 1947, Attila propose à László de travailler dans son magasin de meubles. Il est logé dans une chambre de fortune, situé dans un placard caché derrière la salle d'exposition du magasin, et utilise une salle de bain de service à l'arrière du bâtiment. Il apprend également qu'Attila a abandonné ses origines juives et s'est assimilé à la culture américaine en nommant son business "Miller & Sons" (ce dernier n'ayant même pas d'enfants non plus).

Ils sont bientôt chargés de rénover la bibliothèque d'un immense manoir appartenant au riche industriel Harrison Lee Van Buren, à la demande de son fils Harry, pendant que son père est absent. Harry leur propose 1 000 dollars pour la rénovation, mais László le convainc que les travaux nécessiteront le double, ce que Harry accepte de régler. Après une soirée arrosée dans l'appartement d'Attila et Audrey pour fêter cela, cette dernière exprime son dédain pour László et suggère qu'il aille vivre ailleurs.

De retour au manoir et les travaux tout juste finis, Harrison rentre à la maison plus tôt que prévu, et est furieux de découvrir cette "rénovation surprise". Il licencie les hommes sur le champ, et son fils Harry refuse de payer les honoraires. Attila exige que László quitte leur maison, le blâmant pour l'échec du projet et l'accusant à tort d'avoir dragué son épouse (sous-entendant qu'elle a menti pour assurer son expulsion). Trois ans plus tard, László, devenu héroïnomane, travaille comme ouvrier pour charger du charbon et vit dans un logement social avec Gordon, un père célibataire afro-américain avec lequel László s'est lié d'amitié peu après son immigration lorsqu'il faisait la queue à une soupe populaire. Un jour, Harrison rend visite à László sur son lieu de travail afin de lui présenter ses excuses, et lui apprendre que la rénovation de sa bibliothèque a été publiée dans un article paru dans un magazine architectural populaire. Curieux, Harrison découvre que László était un architecte accompli en Europe et que certains de ses travaux ont survécu à la guerre.

Harrison paie à László les 2 000 $ d'honoraires que son fils avait refusé de payer au départ - que Gordon et László dépenseront ensuite en héroïne - et invite László à une fête en son honneur, où il lui demande de construire un grand projet en hommage à la défunte mère d'Harrison : un centre communautaire comprenant une bibliothèque, un théâtre, un gymnase et une chapelle, le tout dans un seul et même bâtiment. Les travaux commencent immédiatement, László vivant et travaillant sur place et employant Gordon - tous deux encore héroïnomanes. Harrison présente László à son avocat personnel, qui accélère l'immigration de l'épouse et de la nièce de László.

Partie 2 : La Quintessence du beau (1953-1960)

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Après un entracte de 15 minutes, le film reprend.

En 1953, László accueille Erzsébet et Zsófia à la gare et découvre qu'en raison de la guerre, son épouse Erzsébet, atteinte d'ostéoporose causée par la famine, est en chaise roulante, et sa nièce Zsófia est incapable de parler. Lors d'un déjeuner, Harrison est étonné d'apprendre qu'Erzsébet a étudié à Oxford en Angleterre, ayant un meilleur accent anglais que son mari qui vit pourtant maintenant depuis 5 ans aux États-Unis, et qu'Harrison insulte d'accent de « cireur de chaussures ».

Pendant la construction du centre communautaire, László se heurte aux entrepreneurs et aux consultants embauchés par Harrison qui s'écartent de sa conception afin de réduire les coûts budgétaires, et à Harry qui l'insulte en lui disant que lui et sa famille sont uniquement « tolérés », et faisant des remarques obscènes sur Zsófia. László avertit Zsófia d'éviter Harry bien que celui-ci l'ait apparemment déjà agressée. Après le déraillement d'un train transportant des matériaux, causant des blessés graves, et les frais juridiques qui en découlent, Harrison arrive sur le chantier furieux et annonce à László que le projet est abandonné et licencie tous les ouvriers sur le champ.

En 1958, László et Erzsébet s'installent à New York, où il travaille comme dessinateur dans un cabinet d'architecture, et elle pour un journal en tant que rédactrice de la section cosmétique. Zsófia, qui a recouvré la capacité de parler, attend un enfant de son mari, Binyamin. Ils annoncent qu'ils font leur Aliyah et qu'ils déménagent à Jérusalem. László annonce en même temps qu'Harrison l'a recontacté pour relancer le projet de construction et l'invite à se rendre en Italie pour quelques jours. Ces deux nouvelles laissent Erzsébet triste, se sentant seule et abandonnée.

László retrouve Harrison dans les mines de Carrare pour acheter du marbre. Le soir même, après une soirée arrosée, Harrison viole un László ivre, le traitant de sangsue sociale qui ne demande qu'à être persécutée. De retour aux États-Unis, László, encore traumatisé par ce qu'il s'est passé, devient de plus en plus belliqueux, licenciant impulsivement Gordon lors d'une dispute. Il se lamente auprès d'Erzsébet qu'ils ne sont pas les bienvenus en Amérique, lui expliquant les mépris qu'il a subi de la part d'Harrison, Harry et Audrey.

Après que László eut failli tuer Erzsébet en lui donnant de l'héroïne pour soulager la douleur de son ostéoporose, elle propose qu'ils vivent à Jérusalem avec Zsófia et sa famille, ce qu'il accepte. Peu de temps après, Erzsébet, qui utilise désormais un déambulateur au lieu d'un fauteuil roulant, rend visite un soir à Harrison et le traite de violeur devant sa famille et ses associés. Son fils Harry, enragé, la pousse violemment dehors, avant que Maggie n'intervienne et ne l'aide à rejoindre son taxi. Dans la panique, Harry et Maggie se rendent compte que leur père a disparu, et Harry organise une expédition afin de le retrouver. Tous partent en direction du centre communautaire, mais Harrison ne sera jamais retrouvé.

Épilogue : Première Biennale d'architecture à Venise (1980)

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En 1980, une rétrospective des œuvres de László est organisée à Venise. Il est désormais veuf, aphasique et en fauteuil roulant. L’exposition comprend le centre communautaire, enfin achevé en 1973, après une interruption de dix ans. Zsófia, accompagnée de sa fille maintenant adulte et d’un László vieillissant, prononce un discours soulignant la façon dont László a conçu le centre communautaire Van Buren pour le faire ressembler aux camps de concentration où ont été emprisonnés les Tóth, lui conférant un rôle de catharsis pour les traumatismes. Elle termine en affirmant que László lui a dit un jour : « Peu importe ce que les autres essaient de vous faire gober, c’est la destination qui compte, pas le voyage »[2], une réponse à Kierkegaard ou Emerson : « La vie est un voyage et non une destination ».

Fiche technique

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Distribution

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Production

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Genèse et développement

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Le 2018, le site américain Deadline annonce que le réalisateur Brady Corbet a choisi le drame d'époque The Brutalist comme son prochain projet après la première mondiale de Vox Lux[8]. L'histoire commence en 1947, alors qu'un architecte juif d'origine hongroise émigre aux États-Unis. D'abord contraint de travailler dans la misère, il décroche bientôt un contrat qui va changer le cours de sa vie[8]. Andrew Lauren Productions (ALP) développe le scénario avec Corbet et finance le long-métrage[8]. Corbet co-écrit le scénario avec sa compagne Mona Fastvold[9]. Le film est produit par Andrew Lauren et D.J. Gugenheim pour les sociétés américaines ALP et Three Six Zero de Brian Young[8], les britanniques Brookstreet et Intake Films et la hongroise Proton Cinema[5]. Protagonist Pictures gère les ventes internationales et CAA Media Finance gère les ventes aux États-Unis[5].

Dès la conception du scénario, Corbet inclut un entracte d'un quart d'heure dans le film, une tradition quasiment disparue dans le cinéma américain moderne[10]. L'équipe du film a diverses suggestions pour passer le temps[11].

Attribution des rôles

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Le , Joel Edgerton, Marion Cotillard et Mark Rylance sont annoncés dans les rôles principaux[6],[12]. Sebastian Stan, Vanessa Kirby, Isaach De Bankolé, Alessandro Nivola, Raffey Cassidy et Stacy Martin ont également été annoncés dans des rôles non précisés[6]. Le tournage devait commencer en Pologne en [13],[6]. Le film est tourné en anglais, yiddish, hongrois avec quelques dialogues en italien[6]. Protagonist Pictures présente le projet aux acheteurs lors du Festival du film de Toronto 2020[6].

Le directeur de la photographie Lol Crawley, le monteur Dávid Jancsó et la costumière Kate Forbes sont annoncés le [14]. Daniel Blumberg composera la bande originale du film[15].

En , Joel Edgerton, Marion Cotillard et Mark Rylance sont respectivement remplacés par Adrien Brody, Felicity Jones et Guy Pearce[5]. Sebastian Stan et Vanessa Kirby sont également remplacés[5]. Joe Alwyn, Jonathan Hyde, Emma Laird et Peter Polycarpou sont annoncés dans la distribution le [5].

Tournage

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Le tournage devait initialement commencer en , mais il est reporté en raison de la pandémie de Covid-19[16]. Il est reporté une deuxième fois en [13], à nouveau en [17], et finalement à la fin du printemps [16]. Dans une interview pour le podcast The Sync Reporter le , Brady Corbet déclare que le tournage commencerait au quatrième trimestre 2022[18]. Dans une interview pour le magazine italien Muse en , Stacy Martin affirme que son prochain projet avec Brady Corbet commencera en [19].

Le tournage commence finalement à Budapest, en Hongrie[20],[5], le [21],[22]. La production est transférée de Budapest à la ville de Carrare en Toscane, en Italie, le [23],[24], et le tournage se termine le [25].

Le film est tourné au format VistaVision qui était devenue la norme à l'époque. Ce choix artistique signifie que la pellicule de la version finale du film représente vingt-six bobines, pesant 150 kilos au total[26].

Accueil

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Controverses sur l'utilisation de l'intelligence artificielle

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Peu de temps avant sa sortie, le film subit une controverse autour de l'utilisation d'intelligence artificielle pendant sa production. Lors d'une interview, le monteur du film (hongrois lui-même), Dávid Jancsó, explique que la production a utilisé une technologie ukrainienne nommée Respeecher afin de rendre l'accent des acteurs principaux plus authentique pour certaines syllabes lors de dialogues en hongrois. Jancsó se défend de cette utilisation par le petit budget du film, ce qui aurait pu permettre de raccourcir la durée de la post-production déjà très longue de 18 mois.

Une autre technologie d'IA a également été utilisée pour la conception des plans d'architectes dessinés par le personnage de László, présents à la fin du film. Toujours dans la même interview, Jancsó explique que pour cette étape, l'IA a été assez peu utilisée, et qu'encore une fois, le budget du film était limité et que cela permettait d'accélérer la post-production[27].

À la suite de cela, le réalisateur, au travers d'une conférence de presse, s'explique sur cette utilisation. Il y confirme que Respeecher a uniquement été utilisé pour améliorer certains détails au niveau de l'accent des acteurs lors des dialogues en hongrois, mais que cela n'a quasi pas impacté leurs voix originales. Concernant les plans d'architectes, Corbet se défend également en expliquant que tous les dessins sont originaux et dessinés des mains de la cheffe décoratrice Judy Becker[28].

Accueil critique

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En France, le site Allociné donne une moyenne de 4,3⁄5, d'après l'interprétation de 40 critiques de presse[29]. Sur Letterboxd, le film obtient une moyenne de 4,1⁄5 pour 2 400 avis (en février 2025)[30]. Selon Télérama, The Brutalist est un « choc absolu, un film monde, un évènement cinématographique »[31].

L'American Film Institute le classe parmi les dix meilleurs films de 2024[32].

Box-office

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Distinctions

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Récompenses

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Nominations

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Sélections

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Notes et références

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  1. ↑ [vidéo] « The Brutalist (2024) - Récompenses - IMDb » (consulté le )
  2. ↑ [vidéo] « The Brutalist (2024) - Intrigue - IMDb » (consulté le )
  3. ↑ « “The Brutalist”, histoire d’un film monumental : “C’était herculéen, des années de travail gratuit” », sur Télérama (consulté le )
  4. ↑ (en) Stjepan Hundic et Scott Roxborough, « The Streaming Age Has Turned Poland Into a Deep-Pocketed Production Paradise », sur The Hollywood Reporter,
  5. ↑ a b c d e f et g (en) Andreas Wiseman, « Adrien Brody, Felicity Jones, Guy Pearce, Joe Alwyn & Alessandro Nivola Among Cast Confirmed For Brady Corbet’s ‘The Brutalist’, Filming Underway In Hungary », sur Deadline.com, 11 aril 2023
  6. ↑ a b c d e f g h et i (en) Andreas Wiseman, « Joel Edgerton, Marion Cotillard, Mark Rylance, Sebastian Stan & Vanessa Kirby To Lead Brady Corbet’s Sweeping Immigrant Drama ‘The Brutalist’ », sur Deadline.com,
  7. ↑ « Les distributeurs ajustent leurs line-ups », sur boxofficepro.fr, (consulté le )
  8. ↑ a b c et d (en) Peter White, « ‘Vox Lux’ Director Brady Corbet Sets Artist Drama ‘The Brutalist’ As Next Project », sur Deadline.com,
  9. ↑ (en) Elsa Keslassy, « ‘Vox Lux’ Director Brady Corbet on His Next Project, ‘The Brutalist’ », sur Variety,
  10. ↑ (en) « ‘The Brutalist’ Is Reviving a Classic Cinema Tradition That We've Nearly Lost », sur Collider,
  11. ↑ (en) « Grab Popcorn, Have Sex or Hit the Restroom? ‘The Brutalist’ Stars Offer Creative Suggestions for How to Spend Film’s 15-Minute Intermission », sur The Hollywood Reporter,
  12. ↑ « The Brutalist », sur protagonistpictures.com (consulté le )
  13. ↑ a et b (en) « The Brutalist - Production List », sur productionlist.com,
  14. ↑ (en) « Lol Crawley, Dávid Jancsó & Kate Forbes on The Brutalist », sur Lux Artists,
  15. ↑ (en) Jim Ottewill, « Daniel Blumberg on scoring The World To Come & how Cafe Oto shaped him », sur Spitfire Audio (consulté le )
  16. ↑ a et b (en) Anne-Katrin Titze, « At the heart of the character | Alessandro Nivola on his upcoming projects, The Many Saints Of Newark, and Gay Talese », sur Eye For Film,
  17. ↑ (en) Film Updates, « EXCLU: Production on Brady Corbet's #TheBrutalist starring Joel Edgerton, Marion Cotillard, Sebastian Stan, Vanessa Kirby, Mark Rylance, Raffey Cassidy, Stacy Martin and Isaach De Bankolé will begin this August. », sur Twitter,
  18. ↑ (en) « The Sync Report | Brady Corbet », sur audioboom.com,  : « Brady Corbet commence à parler du film à partir de l'heure 1:11:48 »
  19. ↑ (en) Guia Ortolani, « Stacy Martin in Conversation with Guia Ortolani », sur musemagazine.it,
  20. ↑ (en) « The Brutalist Is Currently Filming in Budapest », sur Budapest Reporter,
  21. ↑ « Gemma Hoff's Instagram story from March 16, 2023: "The Brutalist" Call Sheet | Shooting Day 1 | Thursday, 16 March, 2023 » [archive du ], sur Imgur,
  22. ↑ (en) Jordan Ruimy, « Brady Corbet's ‘The Brutalist’ FINALLY Starts Production », sur World of Reel,
  23. ↑ (it) Eleonora Lombardini, « Ciak si gira! Carrara attrice protagonista di un nuovo film americano: The Brutalist », sur La Gazzetta di Massa e Carrara,
  24. ↑ (it) « Carrara protagonista di una grande produzione internazionale », sur Toscana Film Commission,
  25. ↑ (en) « Gemma Hoff's Instagram story from May 5, 2023: "Last shoot day of The Brutalist! What an adventure we'll never forget." | "The Brutalist" Call Sheet | Shooting Day 34 | Friday, 5 May 2023 », sur Imgur,
  26. ↑ Samuel Blumenfeld, « Le cinéaste Brady Corbet, un extraterrestre à Hollywood », sur Le Monde, .
  27. ↑ (en-US) Chris Murphy, « The Brutalist’s AI Controversy, Explained », sur Vanity Fair, (consulté le )
  28. ↑ (en-US) Scott Roxborough, « ‘The Brutalist’ Director Brady Corbet Responds to AI Backlash », sur The Hollywood Reporter, (consulté le )
  29. ↑ « Critiques presse pour le film The Brutalist », sur Allociné (consulté le ).
  30. ↑ (en) [vidéo] « The Brutalist (2024) » (consulté le )
  31. ↑ « “The Brutalist”, de Brady Corbet : “Des films comme ça, on en voit un tous les dix ans !” », sur www.telerama.fr, (consulté le )
  32. ↑ (en) Clayton Davis, « AFI Awards: ‘Anora,’ ‘Emilia Pérez’ and ‘Wicked’ Among 10 Best Films, Top TV Shows Include ‘The Penguin’ and ‘Shogun’ », sur Variety, .
  33. ↑ Etienne Sorin, « Mostra de Venise : Pedro Almodovar, Lion d’or consensuel avec The Room next door », sur Le Figaro, (consulté le ).
  34. ↑ « Le regain d’intérêt pour les Golden Globes est confirmé avec dix millions de téléspectateurs », sur Le Monde,
  35. ↑ « Almodóvar, “Joker 2”, Tim Burton : la Mostra de Venise 2024 révèle sa sélection », sur lesinrocks.com,
  36. ↑ https://www.rogerebert.com/festivals/new-york-film-festival-2024-preview

Liens externes

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v · m
Années 1950
Années 1960-1970
Années 1980-1990
Années 2000-2010
Années 2020
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