Plauderecke

Wenn du TikTok durchscrollst, aktuelle Playlists checkst oder alte Hits in Werbespots hörst, merkst du: die 2000er sind zurück! Von Pop-Diven bis Hip-Hop-Klassikern: Diese Songs erleben 2025 ein Revival und zeigen, dass gute Musik zeitlos ist. 1. Britney Spears – „Toxic“ (2004)Ein echter Pop-Klassiker, der auf TikTok wieder voll im Trend ist. Viele Leute machen Challenges mit den ikonischen Tanz-Moves aus den frühen 2000ern.2. OutKast – „Hey Ya!“ (2003)Auch nach über 20 Jahren noch ein Hit! Der Refrain steckt direkt im Ohr und wird auf TikTok und in Throwback-Playlists immer wieder gefeiert.3. Usher – „Yeah!“ (2004)Die Party-Hymne schlechthin ist wieder in Clubs und bei Online-Tanzvideos zu hören. Der Beat ist einfach ansteckend und beliebt bei DJs und TikTok-Creators.4. Nelly Furtado – „Promiscuous“ (2006)Der Song passt perfekt zu Tanz- und Lip-Sync-Trends. TikTok bringt ihn zurück ins Rampenlicht, und man merkt sofort, warum er damals schon so beliebt war.5. Nelly – „Hot in Herre“ (2

Der Herbst ist die Zeit für Tee, Kerzenschein und Musik, die die Seele wärmt. Wenn draußen der Regen prasselt und die Blätter fallen 🍁, brauchst du den perfekten Soundtrack für diese Stimmung. Hier sind die 10 besten Alben für den Herbst, die dich in die richtige Herbst-Atmosphäre bringen. 1. Bon Iver – For Emma, Forever Ago 🎸🍂Ein Klassiker für graue Herbsttage: Akustische Gitarren, sanfte Vocals und eine tiefe Melancholie machen dieses Album zum Must-Have für regnerische Nachmittage 🌧️.2. Norah Jones – Come Away With Me 🎷☕️Dieses Album ist wie eine warme Decke: Jazzige Klänge, sanfte Stimme – perfekt für entspannte Herbstabende bei Kerzenschein 🕯️.3. Fleetwood Mac – Rumours 🎶🍁Ein Evergreen, der nie aus der Mode kommt. Harmonische Melodien und emotionale Texte passen perfekt zu langen Spaziergängen durch herbstliche Straßen 🚶‍♀️🍂.4. Nick Drake – Pink Moon 🌙🍂Minimalistisch, verträumt und tiefgründig – Pink Moon ist die pure Herbstmelancholie.5. Phoebe Bridgers – Punisher 🎧�

Mit dem Start der neuen Staffel von The Voice of Germany richtet sich die Aufmerksamkeit wieder auf Casting-Shows – Plattformen, auf denen Talente eine große Bühne bekommen und ihre Karriere starten können. Wir nutzen diese Gelegenheit, um einen Blick auf 10 Künstler und Bands zu werfen, die durch Casting-Shows berühmt geworden sind. 🎤 1. Kelly ClarksonGewinnerin von American Idol 2002, Kelly Clarkson wurde zur ersten Siegerin dieser ikonischen Show. Seitdem hat sie eine beeindruckende Karriere aufgebaut, mit mehreren Grammy Awards 🏆, Chart-Hits und sogar einer eigenen Talkshow. Clarkson gilt als eine der einflussreichsten Künstlerinnen, die durch eine Casting-Show berühmt wurden.2. One DirectionGegründet in der X Factor UK Staffel 2010, One Direction wurde schnell zu einer weltweiten Sensation 🌎. Die Gruppe bestand aus Harry Styles, Niall Horan, Liam Payne, Louis Tomlinson und Zayn Malik. Mit Millionen verkauften Alben und internationalen Tourneen gehören sie zu den erfolgreichsten

Am 17. September feiern wir den Internationalen Country-Musik-Tag - eine Gelegenheit, die Geschichten, Emotionen und den einzigartigen Sound dieses legendären Genres zu würdigen. 🎤🎶 👢Country-Musik erzählt von Liebe, Herzschmerz, Freundschaft und dem Leben auf dem Land. Sie verbindet Generationen und Kulturen, und ihre Klassiker sind zeitlos. 🎸🤠 Hier sind 10 Songs, die die Country-Musikgeschichte geprägt haben und die du unbedingt kennen solltest: 1. He Stopped Loving Her Today – George JonesBereit für Gänsehaut? Viele sehen diesen Song als Höhepunkt des Country, voller Emotion und meisterhaftem Songwriting. Pure Gold!2. Crazy – Patsy ClineVon Willie Nelson selbst geschrieben, ein absoluter Klassiker. Patsys Stimme ist unverkennbar und sorgt garantiert für eine Gänsehaut.3. Jolene – Dolly PartonEine zeitlose Geschichte, erzählt von einer der bekanntesten Stimmen des Genres. Charmant, stark und zeitlos.4. I Walk the Line – Johnny CashDieser Song definierte Johnny Cashs Karriere und

Der Einfluss von TikTok auf die Musikindustrie: Ein Game Changer? TikTok hat die Art und Weise, wie wir Musik entdecken und konsumieren, komplett verändert. Die Plattform ist eine treibende Kraft hinter Musiktrends geworden, mit Millionen von Usern, die Songs auf kreative Weise nutzen. Ob durch Dance-Challenges oder emotionale Storytelling-Videos – TikTok bestimmt heute mit, welche Songs durchstarten.   Wie TikTok Musiktrends beeinflusstTikTok hat eine neue Ära eingeläutet, in der ein Song über Nacht viral gehen kann. Egal ob durch einen Dance-Trend oder eine Lip-Sync-Challenge – die Plattform katapultiert Songs ins Rampenlicht.Durch den einzigartigen Algorithmus der Plattform erhalten Songs riesige Reichweite, indem virale Inhalte Millionen von Nutzern ausgespielt werden. Sobald ein Song im Trend liegt, sammeln sich Tausende von Videos dazu an, was die Popularität weiter steigert. Diese Reichweite führt oft zu mehr Radio-Airplay, Streaming und Berichterstattung in den Medien. Songs, d

K-Pop ist längst ein weltweites Phänomen - mit Seoul als pulsierendem Zentrum. Von atemberaubenden Performances bis zu treuen Fan-Communities: Diese Gruppen prägen Charts, Streaming-Plattformen und Bühnen rund um den Globus. Hier sind 10 der erfolgreichsten und einflussreichsten K-Pop-Gruppen. 1. BTS (Bangtan Sonyeondan) 💜Die unangefochtenen Könige des K-Pop 👑. Von Grammy-Nominierungen bis zu ausverkauften Stadion-Welttourneen 🌍 – BTS haben gezeigt, wie weit eine Boygroup kommen kann. Mit tiefgründigen Texten, packendem Storytelling und beeindruckender Bühnenpräsenz sind sie zu echten globalen Ikonen geworden.2. BLACKPINK 🖤💗Die ultimative K-Pop-Girlgroup 👑. BLACKPINK erobern nicht nur die Musikwelt, sondern auch Mode und Streaming-Plattformen 🎬. Mit Hits wie How You Like That und Pink Venom kombinieren sie kraftvolle Energie ⚡ mit Eleganz – und setzen weltweit Trends.3. EXO ❄️Eine der legendärsten Gruppen in der K-Pop-Geschichte 🌟. EXO sind bekannt für ihre starken Stimmen 🎤,

Die Top 10 der besten Sängerinnen und Sänger aller Zeiten – Ikonische Stimmen, die Musikgeschichte schrieben Wenn wir an die besten Sänger aller Zeiten denken, kommen uns sofort ikonische Stimmen in den Sinn – Stimmen, die Generationen überdauern und tiefe Emotionen wecken. Sie haben mit ihren einzigartigen Gesangstechniken, unverwechselbaren Klangfarben und unvergesslichen Hits die Musikwelt revolutioniert. In diesem Artikel präsentieren wir die Top 10 der besten Vocalists, die die Musikgeschichte nachhaltig geprägt haben. 1. Freddie Mercury – Die legendäre Stimme von QueenFreddie Mercury war ein wahres Gesangsphänomen. Bekannt für seine enorme Stimmspanne und Fähigkeit, mühelos zwischen Rock, Oper und Balladen zu wechseln, hat er mit Songs wie „Bohemian Rhapsody“, „Somebody to Love“ und „We Are the Champions“ musikalische Meilensteine gesetzt. Seine emotionale Tiefe, Bühnenpräsenz und unvergleichliche Stimme machen ihn zu einem der größten Sänger aller Zeiten. 2. Whitney Houston – Di

Was wäre, wenn… wir bei Deezer Videos hinzufügen würden?      Die Musik, beziehungsweise alles, was Audio ist, ist uns das Wichtigste. Trotzdem sind Videos weiterhin überall sehr präsent. Und wenn ihr gerne eure Lieblingskünstler hört, möchtet ihr sie vielleicht auch sehen…Wir würden uns sehr freuen, von euch zu diesem Thema zu hören!Was meint ihr dazu? Möchtet ihr Videos auf Deezer haben? Warum/Warum nicht? Für welche Art von Videoinhalten würdet ihr euch interessieren? Wo in der App möchtet ihr die Videos finden/sehen?Ihr habt noch mehr Ideen? Dann nicht schüchtern sein: Wir wollen eure Meinung wissen.  Für diejenigen, die dieses GIF kennen und sich wundern, es handelt sich um den Russischen Sänger Vitas, der in Russland das Äquivalent von David Bowie ist 

Die Musikgeschichte ist voll von Songs, die andere Künstlern auf kreative Weise erwähnen. Diese Songs schaffen eine besondere Verbindung zwischen den Künstlern und hinterlassen oft einen bleibenden Eindruck. Hier sind einige Beispiele: 1. “Song for Bob Dylan” – David BowieIn diesem Song spricht Bowie Dylan mit seinem eigentlichen Namen an und singt:„Oh, hear this Robert Zimmerman I wrote a song for you“Es ist eine poetische und introspektive Anspielung auf Dylans tiefgreifenden Einfluss auf die Musikwelt. 2. “Rap God” – EminemEminem ist zweifelsohne der Held des “Namedroppings”. Eminem würdigt die Hip-Hop-Legenden, welche ihm den Weg zu seiner Karriere geebnet haben, von Rakim bis N.W.A:"I’m a product of Rakim, Lakim Shabazz, 2Pac, N.W.A, Cube, hey Doc, Ren, Yella, Easy, thank you, they got Slim."3. “Juicy” – The Notorious B.I.G.Biggie Smalls nennt einflussreiche Künstler, die ihn inspirierten:"Salt-n-Pepa and Heavy D up in the limousine."4. “Boys Boys Boys” – Lady Gaga"Let’s go see Th

Die zweite Staffel der Erfolgsserie Wednesday ist endlich da – düster, geheimnisvoll und mit neuen Überraschungen. Während Teil 1 (Folgen 1–4) bereits auf Netflix läuft, erscheint Teil 2 am 3. September – mit einem ganz besonderen Neuzugang: Lady Gaga.  🖤 Lady Gaga als neue Figur Rosaline RotwoodPopstar und Schauspielerin Lady Gaga verstärkt ab Teil 2 den Cast von Wednesday. Sie spielt Rosaline Rotwood, eine mysteriöse Lehrerin an der Nevermore Academy, deren Ankunft die Handlung spürbar beeinflusst. Ihre Rolle bleibt bis zur Ausstrahlung geheimnisvoll, aber Fans können sich auf eine düstere und spannende Figur freuen.Mit dabei sind auch wieder:🎭 Jenna Ortega (Wednesday Addams)🎭 Emma Myers (Enid Sinclair)🎭 Catherine Zeta-Jones (Morticia Addams)🎭 Luis Guzmán (Gomez Addams)...und viele weitere Gesichter, die die Atmosphäre der Serie musikalisch wie schauspielerisch prägen. 🎵 Wednesday Staffel 2 Soundtrack jetzt auf DeezerAuch musikalisch hat Staffel 2 einiges zu bieten: Der offizie

Jedes Jahr am 19. August feiern wir den World Photography Day – den Weltfototag. Und wie könnte man ihn besser würdigen als mit diesen 10 legendären Musikfotos, die nicht nur magische Momente eingefangen, sondern auch Popkultur geprägt und Musikgeschichte geschrieben haben?  📷🎶 1. The Beatles – Abbey Road (1969)Eines der bekanntesten Albumcover aller Zeiten: Die Beatles auf dem Zebrastreifen der Abbey Road. Fotografiert von Iain Macmillan, wurde dieses Bild millionenfach nachgestellt und ist heute ein Symbol für Musikgeschichte und ikonische Fotografie zugleich. 2. Led Zeppelin vor dem „Starship“ (1973)Das Bild zeigt Led Zeppelin vor ihrem privaten Boeing 720 Jet, „The Starship“ – ein Sinnbild für den Glamour, Größenwahn und die Aura des Rock’n’Roll der 70er-Jahre. 3. Freddie Mercury bei Live Aid (1985)Freddie Mercury in Höchstform: Seine legendäre Performance beim Live Aid-Konzert gilt bis heute als eine der größten Bühnenmomente der Musikgeschichte – pure Energie, Charisma und Musi

Punk ist rohe Energie, klare Haltung und ein wütender Aufschrei gegen das System. Diese zehn legendären Punkbands haben das Genre nicht nur geprägt – sie haben es definiert. Von dreckigen Kellerclubs bis auf die größten Bühnen der Welt: Hier kommt die Crème de la Crème des Punkrock. 🎸  1. The Ramones Die Godfathers des Punk. Mit Lederjacken, Sonnenbrillen und drei Akkorden revolutionierten sie Rockmusik. Ihre Songs sind kurz, laut und direkt – pure Punkenergie auf den Punkt gebracht2. Sex Pistols Wut aus England. Ihr Album Never Mind the Bollocks setzte neue Maßstäbe – laut, provokant und kompromisslos. Johnny Rottens legendäre Rotzigkeit veränderte die Musikwelt – für immer.3. The Clash Rebellion mit Tiefgang. The Clash verbanden Punk mit Reggae, Ska und politischem Bewusstsein. Songs wie „London Calling“ und „White Riot“ machten sie zur Stimme einer Generation.4. Dead Kennedys Scharfer Verstand, schärfere Texte. Jello Biafra keifte gegen Krieg, Konsum und den amerikanischen Traum. I

Albumcover sind echte Kunstwerke – sie erzählen Geschichten, fangen Stimmungen ein und prägen ganze Epochen. Von surrealen Gemälden bis hin zu beeindruckender Fotografie sind diese Kunstwerke genauso legendär wie die Musik selbst. 🎸 Pink Floyd – The Dark Side of the Moon (1973)Ein Prisma, das Licht bricht – simpel, aber tiefgründig. Inspiriert von einem Physikbuch und Albumart-Pionier Alex Steinweiss, spiegelt das Cover Pink Floyds Bühnenshows, lyrische Tiefe und ihren Wunsch nach einem mutigen Design wider. 🍌 The Velvet Underground & Nico (1967)Andy Warhols berühmter Bananendruck machte das Albumcover selbst zur Popkultur. Frühe Versionen hatten sogar den Aufruf „Peel slowly and see“ – dahinter versteckte sich eine gewagte Überraschung. Heute ein heiß begehrtes Sammlerstück! 🪓 Led Zeppelin IV (1971)Ein alter Mann mit Holzstöcken auf dem Rücken? Dieses geheimnisvolle Bild, ursprünglich aus einem Antiquitätengeschäft, wurde zur Rocklegende. Lange dachte man, es sei ein Gemälde –

Manche Songs verlieren nie ihre Magie. Sie sind fester Bestandteil unseres Lebenssoundtracks – vom Sonntagsputz bis zum nächtlichen Mitsingen im Auto. Genau das ist die Essenz von R&B.Und auch wenn jedes Jahr neue Talente auftauchen: Diese 10 Legenden haben den Grundstein gelegt – und ihre Musik liefert immer noch den gleichen Kick wie damals.  1. Aretha Franklin – Die Queen of Soul 👑Bevor Beyoncé, Mary J. Blige oder sonst jemand kam, war da Aretha. Ihre Stimme konnte Stahl schmelzen – und dich in drei Tönen komplett umdenken lassen. Von „Respect“ bis „(You Make Me Feel Like) A Natural Woman“ hat sie gezeigt, dass R&B nicht nur Herzschmerz ist, sondern auch pure Power. 2. Stevie Wonder – Das Musikgenie 🎹Von Geburt an blind, aber mit einem klareren Blick auf die Welt als viele Sehende. Stevie schenkte uns „Superstition“, „Isn’t She Lovely“ und eine ganze Stimmung aus Groove, Optimismus und Soul. Fun Fact: Er schrieb, produzierte und spielte bei vielen seiner Songs fast alles s

Musik und Erinnerung: Warum Emotionen unser Gedächtnis beeinflussenErinnerung ist weit mehr als ein bloßes Ablagesystem des Gehirns – sie ist eng mit unseren Gefühlen verknüpft. Oft prägen nicht nur die Erlebnisse selbst, sondern auch die Emotionen, die wir dabei empfinden, unsere Erinnerungen. Musik gehört zu den stärksten Auslösern solcher emotionalen Rückblicke. Sie kann längst vergessene Momente wieder lebendig werden lassen. Aber warum ist das so? 🧠 Die Wissenschaft hinter emotionalen ErinnerungenForschungen zeigen, dass bei emotional bedeutsamen Erlebnissen die Amygdala (zuständig für Emotionen) und der Hippocampus (zuständig für Erinnerungen) besonders eng zusammenarbeiten. Diese Verbindung verstärkt die Speicherung im Gedächtnis. Deshalb erinnern wir uns besonders gut an Momente mit starker emotionaler Wirkung – wie an eine Geburt oder eine Trennung. Musik als emotionaler AuslöserMusik stimuliert verschiedene Bereiche des Gehirns – durch Rhythmus, Melodie, Text und Harmonie. D

Die 10 besten Geschwisterbands aller ZeitenViele erfolgreiche Bands bestehen aus Geschwistern. Die besondere Verbindung zwischen Brüdern und Schwestern sorgt oft für eine intensive Zusammenarbeit und einzigartige musikalische Harmonie.Hier sind  10 der besten Geschwisterbands aller Zeiten: 1. The Jackson 5 – Motown-LegendenGeschwister: Michael, Jermaine, Jackie, Tito und Marlon JacksonGenre: Soul, PopMit jugendlichem Elan und außergewöhnlichem Talent wurde die Familie Jackson weltberühmt – und Michael Jackson zum Superstar.2. Oasis – Genialer Britpop, zerrissene BrüderGeschwister: Noel und Liam GallagherGenre: Rock, BritpopStreit, Skandale und große Songs – die Gallaghers machten „Wonderwall“ & Co. zu Hymnen einer Generation.3. Tokio Hotel – Deutsche Zwillinge mit internationalem ErfolgDie Mäuse 🐭 dürfen natürlich nicht fehlen!Geschwister: Bill und Tom KaulitzGenre: Alternative Rock, Pop-RockMit „Durch den Monsun“ begann ihr Aufstieg. Tokio Hotel entwickelte sich zur bekanntesten

Die 10 besten EDM-Tracks aller Zeiten – Diese Songs darfst du nicht verpassen! EDM (Electronic Dance Music) ist ein energiegeladenes, sich ständig weiterentwickelndes Genre, das in den Underground-Rave-Szenen der 80er- und 90er-Jahre seinen Ursprung fand. Heute ist es ein weltweites Phänomen, das Festivals, Clubs und die moderne Musiklandschaft mit unzähligen Subgenres und unverkennbarer Energie prägt.Die Auswahl der besten Tracks war bei dieser Vielfalt alles andere als leicht, aber wir haben uns der Herausforderung gestellt. Hier ist unsere kuratierte Liste der Top 10 EDM-Tracks aller Zeiten, basierend auf Einfluss, Beliebtheit und zeitloser Wirkung. 1. Avicii – Levels (2011)Levels war weit mehr als nur ein Song. Es war der Beginn einer neuen Ära. Mit seiner euphorischen Melodie und dem Sample von Etta James katapultierte sich Avicii an die Spitze der weltweiten Dance-Szene und brachte EDM endgültig in den Mainstream.2. Swedish House Mafia – Don’t You Worry Child (2012)Ein perfekter

Top 10 Songs mit legendären Basslines 🎸🎶 Basslines sind das Herzstück vieler großartiger Songs. Sie sorgen für den Groove, treiben den Rhythmus an und machen Tracks unvergesslich. Von funkigen Klassikern bis hin zu kraftvollen Rockhymnen – ein starker Bass kann ein Lied definieren und es zu einem echten Ohrwurm machen. Hier sind 10 Songs mit legendären Basslines, die du unbedingt kennen musst! 1. „Another One Bites the Dust“ – QueenBassist: John DeaconDieses ikonische Bassriff aus dem Jahr 1980 gehört zu den bekanntesten der Rockgeschichte. John Deacon ließ sich von den Disco-Funk-Grooves der Band Chic inspirieren und schuf eine minimalistische, aber unglaublich kraftvolle Bassline, die sofort ins Ohr geht. 2. „Billie Jean“ – Michael JacksonBassist: Louis JohnsonDie hypnotische Bassline von „Billie Jean“ ist genauso legendär wie der Song selbst. Louis Johnsons Groove bildet das Fundament des Tracks und sorgt für den unverwechselbaren Drive, der den Song so eingängig macht. 3. „Feel G

In der Musikwelt geht es längst nicht mehr nur um Klang. Für viele Künstler spielt auch das Visuelle eine zentrale Rolle. Masken, Verkleidungen oder Alter Egos sorgen für Aufmerksamkeit, schützen die Privatsphäre und schaffen eine eigene, oft geheimnisvolle Identität. Ob in der elektronischen Musik, im Rock oder im Rap – hinter der Maske steckt oft mehr als nur ein Showeffekt. Superuser ​@Nina Nebo hat sich das Ganze mal genauer angeschaut und hier sind einige der bekanntesten Musiker, die mit ihrer Maske oder anonymen Bühnenfigur Geschichte geschrieben haben: Daft Punk: Die Roboter der ElektroszeneDas französische Duo Daft Punk wurde weltberühmt mit seinen futuristischen Helmen. Statt sich selbst in den Mittelpunkt zu rücken, ließen sie ihre Musik für sich sprechen. Ihre robotischen Masken wurden zu einem Markenzeichen und zum Symbol für eine Ära der elektronischen Musik.Claptone: Der maskierte Magier des HouseDer deutsche DJ Claptone ist bekannt für seine goldene Maske im Stil eines