The Life of a Showgirl

¿Qué hace una chica después de un exitoso Eras Tour? Pues bien, su éxito encendió la llama dentro de Taylor Swift que la llevó a reunirse con sus antiguos colaboradores Max Martin y Shellback para su duodécimo álbum The Life of a Showgirl. "Nunca me he sentido más orgullosa de algo que del Eras Tour", dice Swift. "Y pensé: 'Quiero hacer un álbum del que me sienta así de orgullosa'. Y ese fue el catalizador de este disco y de llamar a Max y decirle: '¿Quieren hacer esto? Yo iré donde ustedes'". De hecho, muy al estilo de una showgirl, Swift voló de ida y vuelta a Suecia entre las paradas de su etapa europea (recuerden, la cantautora cree que "el jet lag es una elección") para unirse a Martin y Shellback, los coescritores y productores de Swift en algunos de los éxitos más memorables y populares de su carrera ("We Are Never Ever Getting Back Together", "22", "Shake It Off", "Blank Space", "Don't Blame Me" y "Delicate", por nombrar algunos). ¿El resultado? Una explosión de pop segura, deslumbrante, a veces elegante, a veces descarada, a veces sensual, la que examina las relaciones de Swift y su fama, que es a la vez profundamente personal y extremadamente identificable, en su mayoría. (Las luchas de "Elizabeth Taylor", con su vibra de rock, pueden reservarse comprensiblemente para las showgirls uber-famosas en la sala). En el primer sencillo del álbum, "The Fate of Ophelia", Swift vuelve a sumergirse en las aguas shakesperianas que le valieron un crossover exitoso y la adoración de sus fans. Y una vez más, convierte el cuento del Bardo en un romance en lugar de una tragedia. Pero esta vez, es más maduro y feroz, ya que la heroína aceptante se resigna a la soledad antes de que el héroe aparezca: "I swore my loyalty to me, myself, and I/Right before you lit my sky up (Juré mi lealtad a mí, a mí misma y a yo/Justo antes de que encendieras mi cielo)". Sus musas, por supuesto, serán bien diseccionadas. El salvador antes mencionado en "Ophelia" es muy probablemente el futuro marido de Swift, el tres veces campeón del Super Bowl Travis Kelce. (Después de todo, ella anunció el álbum en su podcast). Y él probablemente tiene algunos cortes más dedicados a él, siendo el más directo la atrevida canción "Wood", con infusión de funk de los 70 y su revelación de "nuevas alturas de virilidad". Sorprendentemente, "Actually Romantic", con su producción semi-despojada, no trata de un amante, sino de cierto hater. "You think I’m tacky, baby/Stop talking dirty to me/It sounded nasty but it feels like you’re flirting with me/I mind my business, God’s my witness that I don’t provoke it/It’s kind of making me wet (Crees que soy hortera, cariño/Deja de hablarme sucio/Sonaba desagradable pero se siente como si estuvieras coqueteando conmigo/Yo me ocupo de mis asuntos, Dios es mi testigo de que no lo provoco/Me está excitando)", bromea Swift. Y "Father Figure" rinde homenaje a George Michael con la voz entrecortada de Swift, terminando con un acto amenazante de traición por parte de un protegido: "ou made a deal with this devil/Turns out my dick’s bigger/You want a fight, you found it/I got the place surrounded (Hiciste un trato con este diablo/Resulta que mi pene es más grande/Quieres una pelea, la encontraste/Tengo el lugar rodeado)". Sin embargo, es importante destacar que, si remueves las posibles inspiraciones de Swift, obtendrás lo que mejor sabe hacer: crear canciones vertiginosas y vibrantes que evocan emociones universales a través de su narración. La alegre "Opalite" muestra a dos personas encontrándose en el momento adecuado; el barroco-pop "Wi$h Li$t" retrata a alguien que sabe lo que su corazón desea. Y "Eldest Daughter", la famosa pista 5 —generalmente una de las más vulnerables de Swift en cada uno de sus álbumes— revela una promesa de devoción. Swift termina el disco con su el tema que comparte el nombre con el álbum. Es un dueto épico con Sabrina Carpenter donde las mujeres intercambian opiniones sobre una chica llamada Kitty, tal vez aludiendo a sus propios lugares en el mundo. "And all the headshots on the walls of the dance hall are of the bitches who wish I’d hurry up and die/But I’m immortal now, baby dolls, I couldn’t if I tried (Y todas las fotos de la pared del salón de baile son de las perras que desean que me dé prisa y me muera/Pero ahora soy inmortal, muñequitas, no podría aunque lo intentara)", canta Swift con orgullo. En otras palabras, como ha demostrado una y otra vez, nunca pasará de moda.