獲得《大嘻哈時代2》亞軍與兩屆金音創作獎肯定，前景看似光明的 Gummy B 卻飽受「冒牌者症候群」困擾，對未來的創作與表演品質抱持焦慮與自我懷疑。在每一步都艱難前行的狀態下，他將這些感受化為創作能量，將內心的搖擺、迷惘和最終尋覓的平靜，記錄在新作《更好》中，呈現了近年來的心路歷程。曾以細膩觀察和自省敘事寫下〈敦化南路〉、〈LOVE MYSELF〉等熱門歌曲的 Gummy B，這次同樣在歌詞中展現真誠的一面，緩緩揭開自己面對名聲和壓力的內心世界。他坦承自己的不足，同時也為自己加油打氣。 從比賽曲改編的〈DESERVE〉和跌撞間習得的〈ALL WELL〉，專輯開端就暗示著天亮前必經的黑暗。他在中段置入自我對話、性別議題和對網路輿論的反思與吶喊，也流露出對於心靈黑暗面的深刻感受。到了專輯後段，Gummy B 漸漸看透外界的雜音，學會將注意力回歸自我，重新燃起對生活的希望。此外，他還邀請了熊仔、國蛋、The Crane、Andr 等多位不同風格的藝人，從多元敘事中為這條成長之路增添風景。就如終曲〈LIGHTS IN YOUR EYES〉中帶光的童稚合唱，只要真誠面對生活與內心，也許現在其實已經比過去「更好」。 〈DESERVE〉 「這首歌以《大嘻哈時代2》版的基礎重編了一些元素，包括鼓組、bass，以及結尾部份的合成器演奏，讓整體聽覺更狂野、華麗一些。當初在比賽中製作這首歌時，就已經決定要將它作為新專輯的開頭曲目，除了磅礴的聽感很適合當作開場外，也象徵著我進入了『後大嘻哈』時代的開端。」 〈ALL WELL〉 「這首歌述說了踏進名利場後我所感受到的現狀，一種在『掙扎與突破』之間的擺盪，一方面揭露娛樂產業的束縛與規則，另一方面展現不屈的野心與自我定位。這首歌由我自己編曲，風格上受到了《808s & Heartbreak》的影響，聲音上在機械與人性之間取得平衡，想要營造出不斷前進的感覺，也十分貼合歌詞想傳遞的核心。」 〈PEDAL〉 「這首歌由新生代製作人 J. Crown 製作整體框架，並邀請李權哲製作 sample，融入他的『李式浪漫』。內容主要描述了比賽至今，在各個方面上彷彿踩死油門不斷向前的狀態，無論經過多少站點，這條路依然還沒走到盡頭。尾奏部分取樣了網路紅人『統神』於『拳上2024』拳擊賽後的經典名言——『我一步都沒有退』，也呼應了歌曲永不回頭、永不退縮的精神。」 〈REGRET〉 「這首歌主要在描述眾聲喧嘩與內外壓力之下，如何保持『我』的清晰。由新銳製作人 RYL 編曲，找來了 Andr 和國蛋獻聲，讓這首歌增添了更多層次與風味。我和國蛋的 verse 恰巧形成了『新秀／老將』的對比，彷彿在以韻腳對話；而 Andr 的副歌不只讓這首歌多了一分清新與迷幻，更是為兩段 verse 做了完美的結論。」 〈YOU AIN’T ME〉 「這首歌是專輯裡最黑暗的歌曲，由 Watorest 紀昱名、Sōryo 和我共同製作。主要在敘述對逐漸分化的社會的觀察。意識形態的分化、社會氛圍下的自我審查、世代差異的結構性焦慮、政治鬥爭與虛偽文化等，這些問題在言論自由的表面下，真正的真話反而越來越難說。在自由與壓力並存的台灣，要如何保持誠實與清醒，這是我們現在最大的課題。」 〈WAR & LUV〉 「2025 年初，台灣嘻哈圈掀起了一波有關街頭文化與性別議題的激烈討論，這首歌也是在這樣的時空背景下有感而發。比起強硬的捍衛立場，這首歌更像是以溫柔的倡議來引發思考，它面對的不是單一族群，而是所有希望嘻哈文化更加茁壯、進步，同時更加多元和團結的參與者們。」 〈HEART (Interlude)〉 「這首歌是由 Sōryo 製作，在專輯裡起到了承上啟下的作用。我主要想傳達一種『放下執著』的感受，這種執著可能是意識到了自己的渺小、力量的不足、前進的緩慢、身心的犧牲等等，試圖力挽狂瀾卻越陷越深，跌入最深的谷底後才將注意力放回眼前的道路上，一步一步慢慢走，只希望明天的自己能比今天更好。」 〈HMM〉 「這首歌我覺得是這張專輯最歡快的歌曲，一樣由 Sōryo 編曲。透過自誇炫技式的態度展示，實際上在展現我對這場 rap game 的熱愛、奉獻與成就，也因此邀請了 Asiaboy 禁藥王一起完成這首歌。在我眼中，藥王對於饒舌音樂與嘻哈文化的態度也是絕對的忠誠與投入，同時他更加野性與街頭的思考方式，也為 HMM 這首歌帶來了另一種角度的聲音。」 〈UNCERTAIN〉 「這首歌是專輯最後一首完成的歌曲，源自幾年前與小卡比一起隨手寫的 demo。當時小卡比隨口了問一句『你有確定要寫什麼題目嗎？』我回答他『還不確定』，我們對看一眼，就決定以『不確定』為題來寫了。這種隨心所欲、輕鬆寫意的氛圍也貫徹到後續的製作中，Sōryo 利用鋼琴的切片搭配彈跳感的鼓組，營造出十分 laid-back 的 groove；副歌部分也用了比較幽默的方式，呈現出這種不確定的悠閒感。」 〈NEVERMIND〉 「這首歌由 Allen Flex 操刀編曲，邀請了 The Crane 和熊仔獻聲。主要想描述對於各種外界的聲音，逐漸學會不去在意，進而更加專心在自己重視的人事物上。我和熊仔的 verse 玩了許多融合了 rhyme 和 cadence 的文字遊戲，而 The Crane 富有韻律的 hook 也提供了另一種有關『不在意』的想法與切角。Beat switch 後轉換成 Gospel 風格則是我的靈光一閃，除了為這首歌跳脫聽覺上的重複，更讓專輯的情緒進到最後的緩和與平靜。」 〈BLAME ON ME〉 「這首歌對我來說是專輯上最『赤裸』的一首歌，主要想傳達經歷了高峰與低谷後，我想將所有注意力和重心轉移回自己身上，或許外界的聲音依舊存在，但現在的我更懂得如何去保護心中那份對音樂的純粹，即便可能因此被誤解和批評，只要這份純粹尚存，那一定就會有聽得懂的人。這首歌也是由我和 Sōryo 共同製作，我們刻意安排了一段一分半鐘的弦樂尾奏，代表了心中那份純粹，只透過音樂來傳達情感，能獲得的喜悅也會是最純淨的。」 〈LIGHTS IN YOUR EYES〉 「我在去年受邀參加了『TFT 為台灣而教』舉辦的『TFT 有感節』活動，並實際與雲林縣興南國小的孩子們相處和合作，演出後我深深地被這群孩子的潛力與純真感動，因此寫下了這首歌。透過對孩子講話的語氣，提到了這個世界有許多問題與黑暗存在，但只要心中保有希望和夢想，每個孩子都一定能成為他們想成為的人。歌曲的最後，同時也是專輯的尾聲，我將這群孩子在『有感節』演出的錄音收錄進來。這段由他們自己寫和唱的 verse，正是我心中音樂最美好的樣子，因此我希望他們的聲音能夠被永遠留存，也願所有聽眾都能保有眼裡的光。」